Come passo una serie animata di un Studio

Trovare successo nell'industria dell'intrattenimento con la creazione di una serie animata può essere una strada lunga e impegnativa. Il viaggio inizia con la ricerca di un concetto che si può vendere, quindi lo sviluppo del concetto in qualcosa di commerciabile, e infine facendo il lavoro di gamba coinvolti con il vostro concetto di vendita. Il risultato finale di tutto questo lavoro potrebbe essere una carriera di successo finanziariamente e creativamente per te nel settore televisivo.

Istruzioni

• Sviluppare la vostra idea in primo luogo. Scrivere una breve premessa che spiega in poche frasi che cosa tratta la serie animata. Dalla premessa, sviluppare i personaggi e scrivere una storia dettagliata per il tuo personaggio di piombo e qualsiasi importanti personaggi di supporto. Personaggi animati oggi hanno una vita di là di una storia a fumetti semplice e possono essere così complessi come qualsiasi carattere in una produzione non animati.

• Sviluppare un trattamento che comprende diversi episodi proposti per la tua serie. Il trattamento deve essere scritto in terza persona del presente indicativo e visualizza che prenderà la direzione della storia. Verrà inoltre impostare il tono per la serie. Non c'è un numero di imposta pagina per i trattamenti, ma potrebbe eseguire un trattamento per una serie animata tra dieci e cinquanta pagine. Il trattamento sarà parte di qualsiasi passo che è effettuare uno studio di animazione.

• Sviluppare grafica iniziale per il vostro progetto. Non è necessario che tu sia un artista, ma considera il lavoro con uno per ottenere alta qualità schizzi iniziali dei tuoi principali personaggi animati. Si dovrebbe anche utilizzare uno storyboard per contribuire a vendere la serie animata. Uno storyboard è una serie di schizzi fatto su un pezzo più grande di cartone in una striscia a fumetti di moda. Lo scopo dello storyboard è dimostrare l'aspetto generale dei personaggi serie in azione. È un buon modo per dare il tuo pubblico di passo (i produttori) un'occhiata il tono e la sensazione della serie animata che sta pitching. Uno storyboard è particolarmente importante in una riunione del passo per una serie animata, dove lo spettacolo si basa sui personaggi animati in contrasto con attori dal vivo.

• Ottenere un agente. Un agente ha contatti che si possono ottenere in una riunione del passo. Molte aziende di produzione animata non prenderà in considerazione anche un passo se non hai un agente. Consult an online database, such as afilmwriter.com, to find an agency. Contattare l'agenzia con una query breve indicante chi sei, quali crediti hai nel business writing e una sinossi della serie animata per i quali sono alla ricerca di rappresentazione. Si può vendere una serie animata senza un agente, ma la chiave è il targeting studi che producono animazione. Un agente professionista saprà che le aziende sono alla ricerca di animazione e cercare di farti passo incontri con le aziende di produzione.

• Perfetto il tuo passo. Un passo in genere inizia con una lettera di query, in cui potranno presentarsi e scrivere una proposta di breve serie animata che indica i punti salienti della serie, come il personaggio principale e la premessa della serie. Quando la vostra lettera di query è un successo e ti invitano a una riunione del passo, ci si aspetta a passo il vostro serie oralmente e rispondere a domande sulla serie ai dirigenti responsabili acquisti e producendo tale Mostra. Pratica il tuo passo estesamente, come si dovrebbe sapere la serie animata, dentro e fuori; Vuoi essere in grado di rispondere a qualsiasi domanda posta di voi.