In sceneggiatura, un "passo" si intende una sommatoria animato dello script sottolineando personaggi, trama e genere fatto a professionisti del cinema, per vendere la sceneggiatura. In altre parole, è una possibilità per sceneggiatori convincere i dirigenti o i produttori di acquistare il loro lavoro. Come con qualsiasi altro tipo di comunicazione, non esiste una formula esatta per il pitching uno script, ma ci sono alcuni punti che dovrebbero essere fatto ed evitati. Adeguata preparazione occorre prima del passo per sentirsi comodi e sicuri in camera.
Istruzioni
Cose da fare
• Le persone che ascolteranno in campo di ricerca. Se si conoscono i nomi degli individui che saranno alla riunione, acquisire familiarità con il loro precedente lavoro e per quello che sono attualmente collegati. Se conosci solo ciò che studio rappresentano, cercare nella storia dello studio. Molte volte, una persona o lavoro passato di studio indica una preferenza.
• Creare un contesto per il vostro passo. Definire il genere della sceneggiatura e preparare un rapido sfondo della storia da utilizzare prima del passo dettagliato.
• Stabilire un rapporto con le persone all'incontro. Prima di lanciarsi in progetto che alcuni tempo a chiacchierare e fare conversazione. Trovare un terreno comune. Come con colloqui di lavoro, riunioni passo possono spesso avere successo creando una connessione personale con coloro che sono coinvolti.
• Creare lo stato d'animo della sceneggiatura entro il pitch. Commedie dovrebbero avere un passo divertente umorismo simile allo script. Allo stesso modo, Thriller dovrebbe avere un passo di suspense, teso. Rendere tali nel sentire incontro come se stanno ottenendo un assaggio dell'esperienza.
• Fare punti specifici. Utilizzare linguaggio concreto per descrivere scene. Non essere vaga nelle vostre descrizioni. Rendere l'ascoltatore immaginare esattamente cosa lo script tenta di creare.
• Mantenere le descrizioni brevi. Utilizzare il minor numero di parole possibile pur essendo specifico nel descrivere scene e personaggi. Persone alla riunione non hanno bisogno di conoscere ogni dettaglio, solo quelli che sono più importanti. Inoltre, limitare la quantità di nomi utilizzati per solo i personaggi principali e anche allora tenerlo di sotto di cinque. Troppi nomi di nuovi in breve tempo possono diventare confusi.
• Utilizzare pietre miliari tenendo circa la storia. Marcatori come "Atto 2" "a"metà, e "la scena finale" contribuire a rendere il flusso del racconto chiaro e fornire un contesto mentre dettagliare la storia.
• Impostare i colpi di scena come sono nel film. Non dare eventuali segreti o punch linee via immediatamente. Mentre descrive la storia, fornire suggerimenti su ciò che è a venire, ma mantenere qualsiasi rivelazioni per la fine.
• Chiarire qualsiasi confusione in camera. Se qualcuno ha uno sguardo confuso, chiedere loro se hanno una domanda o bisogno di una spiegazione. Non lasciare che dubbi marcire o rompere lo stato attivo.
• Portare l'incontro cerchio completo prima di finire. Qualcosa che è stato detto all'inizio della riunione, come si lascia ricordare. Usare qualcosa a cui fa riferimento casualmente o cresciuto durante chiacchiere. Questo mostra la personalità, un'attenzione al dettaglio e dà la gente alla riunione qualcosa da ricordare.
Cose da non fare
• Evitare overselling lo script. Se un passo si stacca troppo preparato, ci si sente come un infomercial. Nessun entusiasmo deve essere genuino e non praticata.
• Non fare paragoni ad altri film. Questi si staccano come vaghi e a volte eccessivamente ambizioso. Non si sa che soddisfa "Il padrino" sarebbe simile a "Thelma e Louise", e confrontando il tuo script non testati a film di grande successo può venire fuori come pretenzioso.
• Non sono d'accordo con nessuno nella stanza. Adulazione vende, non è argomento. Anche se odiate le idee presentate, sorriso e bastone con dichiarazioni senza impegno come "Avrai Pensateci e get back to you" o "Che potrebbe funzionare."