In molti generi di musica, voce sono una gran parte del suono. Se si sta registrando musica pop con voce appariscente, up-front o dramma-rock con furtivi, cori, l'aggiunta di voci nel mix è una parte critica di miscelazione suoni in studio. Ci sono molti modi per accogliere la voce in musica e suono di miscelazione è un'arte di per sé. Ogni esperto di tavola armonica ha le proprie strategie per sapere come arrivare voce in un mosaico di suoni, ma alcune regole generali possono aiutare in qualsiasi spazio di studio.
Istruzioni
• Ottenere tracce organizzate. Hanno cantanti cantare in tracce specifiche ed etichettare il vostro input. Allora avrai bisogno di sapere la cui voce si sta trattando, quando si va a mescolare il tutto.
• Mantenere il vostro cantante davanti e al centro e gestire "distanza mic". Ottenere livelli sonori a destra è una parte enorme del processo di registrazione vocale. Quanto più possibile, allenatore cantanti sui pericoli del volume fluttuante e impedire loro di muoversi dietro il microfono.
• Utilizzare apparecchiature come microfoni dinamici e compressori per gestire livelli sonori selvatici. Questi sistemi aiutano a controllare l'audio come si arriva a, ri-strutturazione e per la migliore registrazione.
• Rappresentano il livello di allestimento. Questo è il guadagno applicato al microfono per aiutare a gestire i livelli di decibel audio.
• Utilizzare elaborazione pitch e altri strumenti in fase di produzione post per modificare incongruenze o difetti in una traccia vocale. La gamma di cose che potete fare per migliorare una traccia in post-produzione è impressionante. I suoni di splicing, sfondo o anche passo possono essere modificati con gli strumenti digitali.