Come imparare le tecniche di illuminazione in Film Making

Come imparare le tecniche di illuminazione in Film Making

Illuminazione di pellicola è un commercio o mestiere che è spesso considerata un'arte. Anche se il direttore della fotografia ha l'approvazione finale su illuminazione, i professionisti che il film di luce sono gaffers, o impostare gli elettricisti. Illuminazione comporta conoscenza di apparecchi di illuminazione, una comprensione dell'esposizione e la capacità tradurre la visione del direttore della fotografia in uno schema di illuminazione che produrrà l'effetto desiderato sulla pellicola. Ci sono molte risorse disponibili per l'apprendimento di illuminazione quali scuole di cinema, siti online, libri e conoscenza da parte di persone già abili a illuminazione. Osservazione e l'esperienza hands-on sono inoltre vitali per imparare e capire le tecniche di illuminazione di pellicola.

Istruzioni

• Messa a riposo del tempo ogni giorno o settimana per imparare illuminazione di pellicola. Mentre questo può sembrare ovvio, uno degli aspetti più difficili di imparare un mestiere consiste nel garantire che si dedica abbastanza tempo per imparare le basi, in modo che alla fine si può padroneggiare il mestiere. Semplicemente il blocco fuori tempo in un planner può aumentare il vostro impegno e motivazione. Inoltre, se avete un amico o un conoscente che è anche imparando il mestiere, lavorando insieme può aiutare a riservare del tempo e imparare le tecniche più veloce.

• Nozioni di base. Una comprensione dell'esposizione, diaframma, temperatura di colore e illuminazione tre punti sono essenziali. Tecniche standard possono essere appreso attraverso i libri, siti Web e video tutorial. Acquisire una comprensione tecnica base di come pellicola cattura la luce e come impostare schemi di illuminazione di base.

• Osservare come la luce e l'ombra di caduta in un ambiente naturale. Cercare la posizione del sole nel cielo e vedere come influisce ombre, tonalità della pelle, flora e fauna. Studiare come tecniche di illuminazione sono utilizzati commercialmente alla luce prodotti e influenzano la percezione della loro qualità. Avviso come High-end negozi luce la loro merce e prendere nota della posizione delle luci in relazione ai prodotti. Guardare film e studiare i dipinti per osservare come altri artisti hanno utilizzato tecniche di illuminazione per creare il tono e l'umore.

• Prendere i corsi nella pellicola o illuminazione fotografica. Anche se ci sono alcune differenze fondamentali, le tecniche di illuminazione per il cinema e ancora fotografia sono quasi identiche. Molte quattro anni di College ed università offrono i programmi nella pellicola o fotografia. Inoltre, molte Università di comunità e scuole commerciali offrono corsi che possono essere completati senza iscriversi ad un corso di laurea.

• Acquistare una fotocamera, base kit luce e misuratore di luce e poi sperimentare con una varietà di effetti e tecniche. Una volta che avete una conoscenza degli elementi essenziali, è importante costruire conoscenza pratica attraverso l'esperienza hands-on. Prova a impostare variazioni di illuminazione di tre punti utilizzando oggetti o soggetti di prova. Test per vedere le differenze tra hard e soft illuminazione, anche come gel colorati ed esposizioni diverse influiscono sull'immagine finale.

• Trovare un mentore che è disposto a prendere come apprendista. Un mentore può essere un professionista di lavoro, un insegnante o anche uno studente di cinema. È importante che la persona prendere un interesse acquisito nel vostro progresso e che si comunica bene con gli altri. Tuttavia, prima di tentare di trovare un mentore, è importante che si hanno già investito tempo e imparato le tecniche di base. È ragionevole per un potenziale mentore aspettarsi che avete una conoscenza di base di illuminazione prima di investire tempo per insegnare che tecniche avanzate di si.