Mentre un gran numero di testi può esistere on stage di illuminazione, da quelle di Stanley McCandless e Steve Shelley, a "The Stage Lighting Handbook," spesso l'esperienza rimane solo il miglior insegnante. Con il crescente numero di reparti di progettazione nei programmi di teatro in tutto il paese e una domanda crescente per i progettisti più gravi in produzioni teatrali di comunità, gli apprendisti nella progettazione illuminotecnica hanno più opzioni per imparare il loro mestiere senza precedenti.
Ad immersione
Vai a vedere ascolti nella tua zona. Una delle cose che si perde, come si guadagna esperienza e consapevolezza in fase di illuminazione, è la capacità di "guardare" un gioco, ignaro di suoi elementi di design. Iniziare studiando la qualità della luce sul paesaggio, così come su ogni attore che prendono la fase. Guarda come il designer migliora o si scontra con i costumi e con quali colori interpretano diversi luoghi e orari: tramonto in una stanza buia di disegno o la notte all'esterno del Palazzo, per esempi. Ogni volta che si avverte un segnale di illuminazione, cercare di vedere quali strumenti stanno cambiando. Si potrebbe scoprire che il colore del gel provenienti dai cambiamenti luci individuali drasticamente quando mescolato sul palcoscenico.
Apprendistato
Vieni a conoscere i progettisti illuminotecnici nella vostra zona. Ormai dovrebbe avete incontrato almeno un progettista cui lavoro può avere ispirato o ti ha colpito in qualche modo. Organizzare per incontrare con il designer e porgli domande circa il mestiere e come ha imparato le competenze raccolse. Molti designer ricevono formazione per la loro professione, e mentre Yale, Harvard e NYU tendono a mettere fuori il più prolifico numero di progettisti ogni anno dai loro reparti di dramma, il più piccoli, più off-the-battuti-path College e università possono offrire un insegnamento ancora più personalizzato. Decidere ciò che ti interessa di più di illuminazione del palco e perseguire, se è l'effetto di umore e l'atmosfera che certi colori e angoli possono creare, o solo eventualmente gli effetti speciali.
Apprendimento pratico
Provare a progettare. Una grande quantità di professori e scenografi vi consiglio questo metodo, come ci sono alcuni altri modi per imparare la complessità e il potenziale artistico del lighting design. Cercare piccole produzioni di teatro di comunità nella vostra zona e offrire le tue abilità come tecnico delle luci. È probabile che potrebbe essere fare volontariato come un macchinista o un elettricista, o fare qualche altro più "grunt lavoro"-attività orientata, fino a costruire la fiducia e costruire gradualmente la vostra strada fino stato firmato. Sempre porre domande e cercare modi per comprendere meglio l'impatto delle luci sull'umore e impostazione di un ambiente visivo. Rimanere umili, e vi troverete a imparare più di quanto si aspettasse in nessun tempo.