Come sistemi di videogiochi diventano sempre più complessi, così troppo sono le storie che possono raccontare. Il giocatore sta diventando più sofisticato e si aspetta di essere intrattenuti da sia il gameplay come pure la trama. La scrittura è un'arte---non una scienza. Non c'è alcun modo per garanzia che qualsiasi particolare pezzo sarà un successo, ma ci sono alcuni suggerimenti e trucchi che verranno aiuterà a fare una storia che è divertente almeno e convincente al meglio.
Istruzioni
• Determinare il genere del gioco che si lavora con. Questo aiuta a determinare quali trame funzionerà e che non sarà. Puzzle giochi, ad esempio, generalmente non serve molto di una trama---si farà un'impostazione di torneo; sparatutto in prima persona è necessario disporre di una forza di opposizione chiara e una motivazione per combattere indietro.
• Brainstorming l'obiettivo principale del gioco. Capire se il tuo eroe sta cercando di salvare il mondo, la ragazza o il portafoglio. Un buon obiettivo è ciò che Hitchcock chiama il MacGuffin: un oggetto tutti i caratteri, eroi e cattivi allo stesso modo, cercano con fervore. Consultare altri videogiochi della stesso genere, o da film, libri e spettacoli televisivi, per alcune buone idee---così come una miriade di quelli cattivi.
• Disegnare un grafico crescente azione su un pezzo di carta. Si tratta di una linea---un lungo pendio costante, passando a un punto e quindi rapidamente cadere indietro di sbozzi pinna di squalo. Utilizzare questo per guidare la tua storia dall'inizio al culmine alla conclusione. Lungo la linea di pendenza, scrivere diversi punti della trama che sono sempre più intensi. Includere anche brevi momenti di riposo, quando la tensione è leggermente sollevata.
• Scrivere, nella parte superiore del grafico, la battaglia per l'obiettivo del gioco: l'eroe incontra il grande male, e il destino del tuo MacGuffin è in bilico. Questo è anche un buon momento per includere un falso-finale: forse il grande male è solo un burattino per un più grande cattivo, e averlo sconfitto solo rivela questo fatto.
• Annotare l'azione in discesa lungo il lato declinante del grafico. Molti sviluppatori di giochi usano questo tempo per includere i crediti, come pure di mostrare all'indomani della vittoria dell'eroe. Ad esempio, i personaggi possono incontrare con vari personaggi non giocanti che erano in difficoltà, ma sono ora al sicuro.
• Costruire un diagramma di flusso grezzo del progresso del gioco. Iniziare con il punto dove potrete introdurre i personaggi e terminano con l'obiettivo dal passaggio 2. Ricordate che come è stato introdotto un carattere è estremamente importante per la reazione del pubblico: se un personaggio è stato introdotto come un coglione, persone possono finalmente crescere come lui, ma la prima impressione sarà molto forte. In genere, gli eroi vengono introdotti in impostazioni idilliache ignari del loro destino.
• Sono momenti lungo la trama di ramificazione. Non tutti i giochi hanno loro, rendendo questo passaggio facoltativo, ma più sofisticati giochi dare i momenti del giocatore di fare scelte importanti che potrebbero alterare il gioco. Questo permette anche di avere finali multipli.
• Modificare i grafici di diagramma di flusso e di azione. Fare il secondo, terzo e anche quarto bozze fino a quando si sente che questa è una trama avvincente. Consultare un amico fidato o un editor e valutare la loro reazione alla trama. Quindi, apportare ulteriori modifiche.
Consigli & Avvertenze
- Idealmente, si avvia tramando intorno al tempo che avete una generazione di lavoro del sistema principale del gioco. Ad esempio, un gioco di combattimento dovrebbe già avere almeno un livello di base e due combattenti costruiti; un RPG dovrebbe avere il sistema di combattimento e una piccola porzione del mondo iniziato. Questo rende più semplice la visualizzazione per la scrittura, come pure inchioda il genere del gioco.
- Ricordate che fare una storia originale è estremamente improbabile. Molte storie sono già state scritte durante il corso della storia. Consultazione di un sito come TV Tropes (Vedi risorse) porterà ad un database di immagini stock e personaggi che sono stati utilizzati prima in continua evoluzione. Questo vi aiuterà ad aggiungere profondità e allusioni letterarie e può anche permettere di venire con nuove idee per i vostri personaggi.