Come fare un Video musicale di animazione Stop-motion

Video musicali sono un ottimo modo per ottenere l'esposizione per la tua band o per presentare una canzone che ti piace. Se volete rendere il vostro stand video musica fuori, è possibile creare un video di animazione in stop-motion unico utilizzando impostazioni e diversi oggetti di scena. La produzione è coinvolto, ma il risultato è valsa la pena. L'animazione sarà mozzafiato, e avrete un video di musica che si può guardare indietro per anni.

Istruzioni

Pre-produzione

• Pianificare il tuo video musicale. Stop motion è tradizionalmente fatta con figure di Creta, ma il processo può essere fatto con qualsiasi cosa anche giocattoli, LEGO, gli esseri umani ed essenzialmente qualsiasi puntelli. Scrivere un breve trattamento di ciò che si desidera dispongono nel tuo video musicale.

• Creare un elenco di eventuali oggetti di scena e set che potrebbe essere necessario creare per il vostro progetto. Se si desidera creare un set di piccolo gruppo, è possibile trovare strumenti in miniatura e accessori per la musica per un insieme unico che sembra quasi reale se correttamente progettato.

• Storyboard del progetto. Questo include tutti gli angoli di ripresa e tutte le scene per il video musicale. Un video di musica è, in media, circa tre minuti di lunghezza. Che è uguale a qualche 5.220 foto diverse, che è necessario prendere al fine di riempire almeno tre minuti di riprese, come ogni secondo di video finale richiede almeno 29 immagini.

• Creare gli oggetti di scena, personaggi e set in modo che è possibile eseguire una prova del video musicale. Non è necessario creare ogni movimento con cornice, ma si dovrebbe fare una prova generale di movimenti e posizioni di pianificare il tuo finali segmenti nastrati.

• Impostare la vostra attrezzatura. Per un video musicale, è necessario una fotocamera digitale professionale, un treppiede, più schede di memoria della fotocamera e un computer portatile per visualizzare il filmato. Alcune luci farà anche il look del tuo video più professionale. Persone extra contribuirà a rendere la produzione spostare agevolmente e rapidamente. Le persone in più aiutano posizione tutti i caratteri diversi nella produzione, uomo le telecamere e le luci di controllo.

Produzione

• Iniziare la produzione di nastratura. Questo è il processo più lungo nella produzione perché ogni fotogramma può richiedere molto tempo per impostare. Seguire il vostro script e storyboard per assicurarsi che tutto è essere registrato secondo i piani. Se viene commesso un errore, è necessario ricominciare da capo, in modo più riprese da telecamere multiple consentono di impedire errori tecnici.

• Caricare i filmati sul computer, utilizzando un disco rigido esterno per risparmiare spazio. Ordinare le immagini di scena, prendere e l'angolo. Questo vi lascerà con decine di cartelle, ma renderà molto più veloce il processo di editing.

• Modificare il progetto. Lavorare su una scena alla volta. Importare tutte le foto in sequenza temporale di un editor video utilizzando l'ordine cronologico. Prima di aggiungere audio o effetti, rendere le foto in tempo reale. Tutte le foto insieme di rendering esportando il video e quindi aumentare la velocità del rendering video clip utilizzando gli effetti di editor video. Testare velocità differenti fino ad ottenere quello che ti piace il meglio.

• Aggiungere tutti i clip fusi in un unico progetto completo. Ora è quando si può effettivamente utilizzare il metraggio di modificare per il video musicale. Importare il file musicale che si sta modificando con. Aggiungere questo file alla timeline di editing. Questo ti aiuterà ad abbinare suoni e ritmi diversi tagli e punti di editing.

• Perché inquadrature statiche diventerà noiosi, è possibile utilizzare come molti diversi tagli e colpi possibile. Mescolando gli angoli, l'animazione avrà un aspetto più autentico e reale (videoclip di viv-azione, solitamente dispongono di scatti multipli).

• Finalizzare il progetto con eventuali effetti e titoli. Anteprima del progetto per controllare il flusso e catturare qualsiasi momenti imbarazzanti. Utilizzare un effetto di sfocatura di movimento per rendere l'animazione aspetto più uniforme. Maggior parte dei programmi di editing dispongono di questo strumento e possa sovrapporre l'intera produzione.