Un monologo è qualcosa maggior parte degli attori sia amore e odio. È una spada a doppio taglio. Mentre è un succoso pezzo di recitazione che abbiamo possiamo affondare i nostri denti, è anche la base che agenti e direttori di casting saranno essere a giudicare tutto il nostro talento al momento. Scegliere il monologo giusto è importante per la carriera di un attore. Assicurandosi che il tuo monologo si distingue dalla folla è tanto più importante. Ecco perché si dovrebbe mettere tutti il tuo talento e la creatività da utilizzare in un monologo. Qui imparerete come lasciare le vostre forze creative trasparire nel suo monologo!
Istruzioni
• Trovare il monologo di destro per voi. Non importa quanto ami "Frankie and Johnny", esso è non solo andando a lavorare per voi se siete un modello di diciassette-anno-vecchio. Se sei un uomo più anziano, non cercare di fornire scene "Ribelle senza una causa" di James Dean. Devi essere onesto con te stesso. Tuttavia, in nessun modo si dovrebbe tenta stereotipo voi stessi. Sfida le nozioni popolari su cosa qualcuno con i tuoi beni e limitazioni può fare. Eppure, non tenta di consegnare un monologo per un gioco che non sarebbe mai essere gettato in. Farà nulla ma direttori di casting di dimostrare che si hanno aspettative irrealistiche per la tua carriera, o che non sono in grado di riprodurre i ruoli si sono suscettibili di ottenere. Nella ricerca di un monologo, ci sono un sacco di opzioni. Si possono trovare libri di monologhi in qualsiasi biblioteca o book store. Se si sceglie un monologo da un libro di loro, assicuratevi di andare alla fonte e leggere il gioco originale. Si desidera comprendere e cogliere il carattere. Se sono uno scrittore di grande talento, o ha amici che sono, è consigliabile utilizzare il tuo monologo. Esso sarà originale, speriamo diverso e spesso può distinguersi i tributi di Juliet.
• Rompere il monologo in battiti. Come molti attori con uno script, scoprire che cosa significa ogni riga. Avete il lusso di approfondimento di questo personaggio. La posta è alta, e si desidera assicurarsi di che fare tutto il possibile per renderlo grande!
• Prendere il carattere dal monologo di un corso di recitazione e lavorare sul carattere fino a quando non ti senti di conoscere l'essenza di chi sono e dove si sono provenienti nel monologo. È necessario essere connessi al carattere.
• Pratica il tuo monologo davanti alla famiglia, poi gli amici, quindi fiducia persone nella professione, come ad esempio i tuoi insegnanti. Ottenere un feedback e continuate a lavorare nuovamente il monologo. L'ultima cosa che vuoi fare è appaiono in verde in audizione, quindi so che monologo come voi sapere qualcos'altro sulle vostre aspirazioni di carriera.
• Mischiarsi. Se si ottiene un feedback da qualcuno, portarlo. Ha senso? Essere obiettivo. Non abbiate paura di cambiare aspetti della tua interpretazione. Assicurarsi che si flettere il muscolo di recitazione praticando spesso.
• Eseguire il tuo monologo. Essere coinvolti in vetrine e "notti degli agenti," anche se fate attenzione di quelli che si sceglie. Fare tutto il che possibile per arrivare a svolgere il tuo monologo davanti a professionisti del settore. Ecco come sarà veramente crescere e imparare, oltre a trovare quale monologo funziona meglio a farti lavorare come attore.
Consigli & Avvertenze
- Continuano a cambiare, sperimentare e ri-lavorare il tuo monologo.
- Trovare un modo per mettere una rotazione positiva sul feedback che si ottiene da professionisti del settore.
- Essere educato e cortese, non importa come smussato colata possono essere direttori e agenti.
- Mai stare incollati al testo. Se si dimentica una linea, andare avanti.
- Non sovra-agire. Il mio mentore dice sempre, "Recitazione è chiamato «deliberando,' non emoting." Mantenere le vostre emozioni genuine e di carattere.
- Non arrendetevi! Se un monologo non funziona per voi, non abbiate paura di provare gli altri.
- Mai inventare delle scuse. Anche se un errore non è colpa tua, potrai solo guardare verde e fastidioso se si tenta di scusa.