Un regista stalking un set come il comandante di un esercito, presiede l'intera produzione, a che fare con l'ego degli attori, gestire decine di crisi e cercando di rimanere sul bilancio. Un regista è spesso la persona più potente sul set. Egli deve possedere doti di leadership per il marshalling suo equipaggio e anche dimostrare capacità di comunicazione per motivare e nutrire efficaci prestazioni dal suo cast.
Istruzioni
• Frequentare una scuola di cinema per imparare il mestiere. Si tratta di un modo efficace per acquisire le conoscenze fondamentali nella storia del cinema, teoria del cinema e regia che è necessaria per diventare un buon regista. Se si non frequentano la scuola di cinema, si dovrebbe guardare centinaia di film classici, stranieri e contemporaneo e studiare i libri di riferimento come "Making Movies" di Sidney Lumet, "Che il diavolo fatto esso: conversazioni con leggendario registi" di Peter Bogdanovich e "On dirigendo Film" da David Mamet.
• Lavorare sui set cinematografici. Il modo migliore per un aspirante regista imparare quello che succede in una produzione cinematografica è al lavoro su un set. Ci sono molti assistente di produzione, o PA, posti di lavoro disponibili su un set cinematografico. PAs si occupano di una serie di compiti, comprese attrezzature di sollevamento, l'inoltro di messaggi, prendendo il cibo al cast e commissioni. Ma il più grande valore di lavorare su un set sta vedendo un direttore in azione e imparare come lavora con il cast e la troupe.
• Leggere gli script. Come regista, una delle vostre abilità più importante è saper leggere e analizzare uno script in modo che è possibile suddividere la storia. Molti siti Internet hanno librerie di script che consentono di scaricare gli script in formato PDF e leggerli. Come con la visione di film, lo studio classico script dà idea di come un regista interpretato il materiale scritto. Inoltre, è necessario avere familiarità con la struttura degli script di lavorare efficacemente con uno scrittore quando si inizia a dirigere il proprio film.
• Prendere lezioni di recitazione. Lezioni di recitazione forniscono approfondimenti del processo di agire, i diversi metodi che usano per spettacoli e come parlare con gli attori in modo creativo e significativo. È quasi impossibile a dirigere un film buono senza ottenere il giusto rendimento dai tuoi attori. Una lezione di recitazione ti aiuta a capire che gli attori metodi utilizzano per accedere a un carattere, che facilita la vostra capacità di suscitare le emozioni che avete bisogno quando stanno dirigendo. New York e Los Angeles offrono molti tipi di corsi, alcuni che seguono i classici metodi insegnati da Stella Adler e Lee Strasberg e altri che sono focalizzati in particolare per gli aspiranti registi come il Judith Weston Studios per attori e registi di Los Angeles, che offre una recitazione per workshop di regia di recitazione.
• Pratica il tuo mestiere. Diventare un buon regista è un processo che si sviluppa nel tempo, ma è necessario avviare indirizzando qualcosa di tangibile. Scrivere uno script breve, 8-10 pagine che è possibile film in un'unica posizione utilizzando attori disposti a lavorare gratis. Sarà necessario noleggiare una macchina fotografica, macchine fotografiche digitali sono in genere meno costosi..--e messo insieme un equipaggio ridotto. È possibile pubblicizzare per membri del cast in pubblicazioni come "Back Stage," "Hollywood Reporter" e "Varietà". Se non hai i soldi per un cortometraggio, girare una scena da uno script preferito e ri-immaginare che con la vostra visione. L'obiettivo è quello di sentirsi a proprio agio lavorando con attori e imparare a bloccare e comporre scene.
Consigli & Avvertenze
- Se siete seri su come diventare un buon regista, devi vivere a Los Angeles o New York, dove si trova la maggior parte dell'industria cinematografica.