Come diventare un artista del fumetto

Essere un fumettista significa hai un sacco di potenza. Se si disegna vignette di satira politiche, puoi influenzare pensieri degli elettori e influenzare l'esito di un'elezione importante. Alcuni fumettisti divertenti-pagina andare a grandi lunghezze per ottenere la risata affidabile, mentre altri utilizzano il mezzo per raccontare storie o Chiedi conferma di pensiero filosofico. Come è il caso con qualsiasi arte creativa, diventando un artista del fumetto non è facile. Con la giusta combinazione di duro lavoro e determinazione, tuttavia, è possibile suggerimento le probabilità a tuo favore.

Istruzioni

Come diventare un artista del fumetto

• Prendere lezioni di arte per imparare la tecnica e le abitudini di un artista. Imparerete la prospettiva e teoria del colore e tutte le altre competenze che verranno aiuterà a capire come visual arts può interessare un pubblico. Trasportare un album da disegno e disegnare tutti i tipi di oggetti diversi.

• Conoscere la storia dell'arte e i grandi fumettisti che sono venuti prima. Mentre è non dovrebbe copiare gli artisti che hanno lavorato nel campo, è possibile utilizzare loro cartoni animati come ispirazione. Bill Watterson, creatore di Calvin e Hobbes, raccontato storie divertenti, un ragazzo e la sua tigre, ma ha anche dato un sacco di profondità filosofica i caratteri. Alcuni dei cartoni animati nella striscia erano anche molto triste. Gary Larson, creatore di The Far Side, era in grado di utilizzare un cartone animato panel: uno per stabilire un mondo eccentrico e fatti una risata. Tutta la strada fino al The Yellow Kid, piccole innovazioni hanno cambiato che cosa possono essere cartoni animati, e si può essere il prossimo a innovare.

• Cominciare a pensare a che tipo di vignettista si desidera essere. Fumettisti politici generalmente funzionano in un unico pannello, infilza i politici e le reazioni del pubblico ai problemi. Fumetti-pagina fumettisti hanno un po ' più flessibilità. Le strisce di solito si concentrano su un set di caratteri, che li seguono attraverso la loro vita. Questo tipo di fumetto può anche permettere il vignettista rappresentare un mondo demenziale con un cast diverso ogni giorno.

• Decidere quale tipo di scherzi vuoi dire. Questo si riferisce di solito al pubblico si vuole raggiungere. Se stai scrivendo per i bambini, dovrete funzione caratteri e umorismo che è adatto alle famiglie. Puntando i vostri cartoni animati adulti consente di concentrarsi sui personaggi adulti e situazioni di PG-13.

• Ricordate che i tuoi personaggi devono avere facce che possono mostrare emozione, anche se non sono umani. Un buon consiglio è di dare i tuoi personaggi occhi espressivi. Una volta che i tuoi personaggi hanno preso forma, disegnare un sacco di cartoni animati di pratica per costruire un corpo di lavoro.

• Condividi il tuo cartone animato con il mondo. Molti fumettisti mettere loro lavoro online per tutti da vedere. Si può andare l'itinerario classico e contattare syndicators, cercando di convincerli che il vostro cartone animato è abbastanza buono per essere pubblicato sui giornali di tutto il mondo. Si potrebbe iniziare condividendo il tuo fumetto con un pubblico più piccolo, quindi spostarsi verso l'alto come si ottiene meglio con il tuo mestiere. Ricordate, non è facile essere un fumettista, e probabilmente si dovrà affrontare un sacco di rigetto. Se si mantiene con essa, si potrà essere soddisfatta e probabilmente avvertiranno un certo livello di successo.


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