Come disegnare una buona immagine con una penna

La penna è un mezzo disegno unico e potente. La relativa enfasi è totalmente on line. A differenza di matite, non è possibile ombreggiare o cancellare, e così le sfide i poteri creativi dell'artista di trascendere il propria errori. Con una certa pratica, la penna può essere incredibilmente espressiva e il suo limite può essere trasformato in attività. Si può imparare a disegnare con una penna da praticare alcune proprietà di base.

Istruzioni

• Disegnare i contorni delle forme. Disegno con una penna richiede compilazione del controllo per esprimere forme con linee come pochi come possibile. Questo si chiama economia del disegno. Quanto più è possibile visualizzare utilizzando meno linee, la più economica ed efficace che le linee diventano. Pratica osservando i contorni delle forme precise, come il profilo di una persona. Seguire le curve verso il basso sulla fronte, naso, labbra e mento. Il profilo è forse la linea più difficile disegnare perché come esseri umani, siamo così sensibili ai più sottili contorni del viso. Si noti come la più piccola regolazione della linea del naso trasmette una persona totalmente diversa.

• Pratica di campitura per trasmettere l'ombreggiatura. A differenza con le matite, penna non si può trasmettere a gradazione (buio alla luce) basato sulla quantità di pressione applicata. Per trasmettere una gamma di grigi e l'ombreggiatura, praticare il metodo di campitura. Campitura è fatto disegnando ripetuti segni di rapidi, paralleli nell'area desiderata per ombra. Quindi ripetere l'operazione sulla stessa area con marchi che sono perpendicolari alla prima serie. Questo trasmette un passo più scuro di grigio. Un altro set può essere aggiunto a un angolo diverso per alzarlo un altro passo. Ogni set di contrassegni parallele trasmette una diversa tonalità di grigio. Questi passaggi possono articolare un'intera composizione dinamica.

• Pratica di disegno texture. Texture in penna sono tutti creati da linee e punti. Campitura è un esempio di trama. Altre texture vengono convogliato attraverso diversi tipi di marchi. Pelliccia, ad esempio, può essere creato da tracciando segni brevi ripetuti. Capelli ricci possono essere trasportato mediante ripetute linee vorticosi. Grandi cluster di punti può trasmettere gradazione pure, che si chiama puntinismo. Sperimentare attraverso l'osservazione e tenendo la penna in vari modi. Diverse lunghezze e curve di ogni marchio anche trasmettono diverse texture.

• Composizione di pratica. Come si sviluppa una gamma di tecniche di penna, è possibile applicarle in composizioni sempre più sofisticati. Composizione è fondamentalmente il layout delle parti principali sul piano dell'immagine. Quando si disegna un oggetto, come la testa di una persona, è necessario prestare attenzione alle distanze dal bordo della carta alla testa. Se gli occhi sono guardando a sinistra, la testa può collocarsi a destra della carta per indicare gli occhi alla ricerca nel campo centrale del piano dell'immagine. Se la stessa testa è posizionata a sinistra, lo spazio sarà dietro lo sguardo di una persona e così si sentirà molto diverso per lo spettatore.

• Disegno spontaneo di linea pratica. Iniziate disegnando spontaneamente poche righe sparsi in tutto il piano del quadro. Poi un passo indietro e prendere un momento per lasciare il tuo subconscio progetto un'immagine in quelle linee. Da lì, inizia articolando qualsiasi immagini che derivano. Questo si sviluppa la capacità di lavorare con quello che hai e impegnarsi creativamente la situazione piuttosto che cercare di cambiare ciò che è già stato fatto. Esso può anche essere il modo più divertente e gratuito per disegnare a penna e coinvolge la disciplina del lavoro con linee fisse, non cancellabile.

Consigli & Avvertenze

  • Penna sfida gli artisti a trovare la loro abilità creativa perché costringe gli artisti a trascendere gli errori. Marchi non possono semplicemente essere cancellati o dipinto sopra; piuttosto, l'artista deve trovare modi per integrare il cosiddetti "errori" nel disegno. Questi sono momenti opportuni per la crescita e la creatività.
  • Utilizzare penne di colore diverso per aprire il disegno in un'altra dimensione a penna.