Lo spettatore inesperto arte raramente pensa la sorgente di luce in un dipinto, ma per l'artista è di fondamentale importanza. Adeguatamente addestrati pittori utilizzano gli effetti di una singola sorgente luminosa per creare l'illusione di profondità e forma. La tecnica di utilizzo di luci e ombre per creare tridimensionalità è chiamata chiaroscuro ed è particolarmente drammatica nei dipinti di Rembrandt e Caravaggio. Più fonti di luce sono presenti nella maggior parte degli ambienti indoor, ma per creare potenti dipinti che sono visivamente semplici, impostare il vostro studio affinché gli oggetti sono illuminati da una singola sorgente luminosa.
Istruzioni
• Organizzare una natura morta con forme di base. Mantenerlo semplice per cominciare. Utilizzare blocchi, lattine, bottiglie e palle. Gli oggetti non dovrebbero essere splendente e dovrebbero essere di un colore. Vernice bottiglie e lattine con casa opaca vernice per raggiungere questo fine.
• Dirigere una forte luce sulla natura morta. Probabilmente avrete bisogno di più luce nella stanza per vedere cosa si sta facendo, ma gli oggetti di natura morta dovrebbero essere illuminati principalmente da una sorgente luminosa. Tradizionalmente, la fonte di luce sarebbe sopra e a destra del soggetto.
• Limitare il pallet in bianco e nero, o sostituire il nero con un pigmento scuro, terra come terra d'ombra bruciata. Mescolare un mid-tono grigio o marrone combinando bianco con il colore scuro. Adescare la tela con questa miscela e lasciare asciugare prima di iniziare a dipingere.
• Delineare le forme di base della vostra vita ancora con una sottile linea scura. Mescolare una tonalità per abbinare l'oscurità dei lati ombra degli oggetti e bloccare nelle aree scure. Lasciate che la tela emulsionata mostrare attraverso per i toni medi e mescolare in un sacco di bianco per le luci. Dipingere le ombre che gli oggetti gettati sul tavolo.
• Tornare indietro e modificare i valori per renderle coerenti in tutto il dipinto. Prestare attenzione alle differenze di valore e per le transizioni dal buio alla luce. Unificare ogni oggetto di raffinazione le relazioni tra aree chiare e scure. Si noti come questo completa gli oggetti dando loro un senso di dimensione.
• Aggiungere il colore dopo che si asciuga il sotto-dipinto monocromatico. Gradualmente costruire colore con smalti trasparenti, permettendo che ogni strato a secco prima di aggiungere il successivo, o applicare la vernice opacamente utilizzando la sotto-pittura come guida.
• Passare alla più complessa materia dopo aver acquisito una certa comprensione del come la sorgente di luce illumina forme semplici. Pratica con scarpe, guanti, frutta e infine passare alla ritrattistica. Vedere la faccia come una combinazione di forme di base e dipingere le loro zone di luce ed ombra come avete imparato a fare con la vita semplice.
Consigli & Avvertenze
- Se sei un pittore di inizio, iniziare dipingendo un oggetto di forma di base singola.
- Utilizzare un sottile strato di vernice acrilica per innescare la tela; si asciugherà in pochi minuti e si può dipingere con gli oli in cima esso.
- Mai dipingere acrilico pitture ad olio. Sarà sbucci appena fuori.