Come dipingere l'albero di Pino lascia con l'acquerello

Come dipingere l'albero di Pino lascia con l'acquerello

Gli alberi sono un soggetto preferito dei pittori dell'acquerello. Uno dei tipi più comuni e spesso dipinti di alberi sono i pini sempreverdi. Gli alberi sono dipinti da solo, in gruppi o lavorati in una foto di paesaggio. Pittura di pino albero foglie o aghi, presenta sfide speciali dalle forme insolite, texture e colori del fogliame. Con la pratica, chiunque può imparare a dipingere in modo convincente gli alberi di pino e cluster di aghi di pino. Gli aghi rendono interessanti elementi compositivi di un paesaggio con alberi di pino.

Istruzioni

• Individuare alcuni alberi di pino vicini e disegnarli in un album da disegno con una matita. Osservare da vicino i particolari anatomici delle foglie dell'albero. Pratica di disegno le foglie di forme cilindrica. Osservare come gli aghi di pino sono organizzati in cluster e disposte sui rami. Fare piccoli schizzi miniatura del fogliame pino. Disegnare una composizione complessiva per la pittura, integrare gli schizzi in un disegno pittorico unificato. Fotografare gli alberi per consultarle in futuro se preferiresti non lavorare all'aperto.

• Scegliere un tipo di carta da acquerello per adattarsi allo stile della pittura. Acquista peso 140 libbre o più pesante per evitare carico di punta. Utilizzare carta liscia stampato a caldo per una pittura realistica, altamente dettagliata del fogliame di pino. Si possono rappresentare singoli aghi su carta liscia. Dipingere su carta ruvida o pressato a freddo per uno stile più flessibile della pittura. Suggeriscono gli aghi invece realisticamente che li definiscono. Nastro di carta per un tavolo da disegno per tenerlo saldamente e fornire un bordo bello, pulito per l'immagine.

• Disegnare la composizione utilizzando i disegni di riferimento e le foto. Posizionare i cluster pino di fogliame del foglio in primo piano per una vista del primo piano degli aghi. Disegnare i contorni di leaf cluster deve essere compilata con dettagli dipinti più tardi, come si completa il quadro. Dare risalto a modelli nelle foglie come un dispositivo compositivo per una foto piacevole. Contrasto positivo spazio occupato dalle foglie con lo spazio negativo intorno a loro per creare interesse visivo.

• Sottile gli acquerelli con acqua per i livelli iniziali di vernice. Utilizzare un pennello grande piatto o appuntito. Blocco nel cielo, forme generali di alberi e altri elementi del paesaggio con grandi lavaggi di colore diluito. Utilizzare lavaggi graduate per variare i valori tonali come si lavora per suggerire la luce del sole e ombra. Dipingere la struttura sottostante dei rami prima di dipingere le foglie. Spazzola in lavaggi blu o violacei scuri intorno leaf cluster per le ombre.

• Scegliere la tonalità per abbinare il colore locale degli alberi di pino. Utilizzare un verde scuro ad esempio di Hooker verde o verde di Sap per i toni profondi. Dipingere i cluster di foglia con colpi pennuti che descrivono modelli di crescita di fogliame. Compila i dettagli degli aghi di pino che compongono i cluster con un pennello piccolo e appuntito. Lasciare le cime dei cluster bianco o verde chiaro per le lumeggiature. Loro tinta con il colore giallo per imitare la luce del sole che si riflette gli aghi.

Consigli & Avvertenze

  • Impostare la direzione della luce del sole per l'immagine e mantenere la coerenza per il corretto posizionamento delle ombre.
  • Non sovraccaricare la pittura con troppi dettagli, sembrerà troppo occupato.