Come comprendere l'editoria musicale

Editoria musicale riguarda la proprietà delle canzoni e i diritti che vanno insieme che la proprietà. Cantautori, gruppi e musica supervisori dell'editoria musicale è tra i giocatori in questa zona del music business. Conoscenza delle funzioni come editrice può fornire essenziale per coloro che vogliono proteggere i loro sforzi creativi, così come quelli che vivono all'interno del business della musica. Gli standard di settore rimangono abbastanza statici, così una volta comprendere le nozioni di base, si è pronti per esercitare la vostra conoscenza.

Istruzioni

• Capire la parole chiave e le loro definizioni come sono usati nel commercio di musica.Editore: dell'amministratore di una canzone d'autore; raccoglie e distribuisce le royalties.

Royalty: reddito derivato da canzoni e/o registrazioni audio da varie fonti.Copyright: protezione di un'opera originale, tangibile per una durata limitata.Condividi: porzione di proprietà di un determinato brano musicale o di lavoro.Anticipo: importo monetario pagato anticipatamente un contratto di pubblicazione.

• Riconoscere i diritti e le limitazioni dei proprietari di canzone e come funzionano all'interno dell'industria di musica.Il copyright è il diritto esclusivo di cantautore per copiare il suo lavoro creativo. In pratica, avete un monopolio di durata limitata. Copyright è semplice. Non appena hai qualcosa di tangibile, scritti o registrati, avete il diritto d'autore. Inoltre, non appena hai il copyright, tecnicamente sei l'editore. Non devi registrare il copyright, ma facendo così ti dà diritto a determinati diritti esclusivi, che significa che non si può fare queste cose senza il vostro permesso. Questi diritti sono: il diritto di riprodurre l'opera, il diritto di distribuire copie, diritto di eseguire pubblicamente e il diritto di creare derivati. Registrazione può essere effettuata sul proprio attraverso l'United States Copyright Office presso copyright.gov.Anche se è possibile essere il tuo editore, molti artisti trovano più facile o preferiscono firmare un accordo editoriale o qualcuno paga una tariffa flat di essere l'amministratore delle canzoni. L'accordo di pubblicazione di musica, o "contratto", è un accordo tra il cantautore (il proprietario del copyright) e l'editore di musica (che cerca di possedere o affittare le canzoni). Un editore è responsabile dell'amministrazione del lavoro di ricerca degli utenti, rilascio delle licenze, raccolta di denaro e pagare lo scrittore.

• Afferrare le basi di accordo editoriale.Un compromesso per la firma di un contratto di pubblicazione è che quota dell'editore del reddito royalty è solitamente la metà. Questo è noto come la "quota dell'editore", mentre il cantautore conserva l'altra metà, la "quota di scrittore". Questo è il genere più popolare di pubblicazione accordo firmato. Ecco alcune delle altre questioni che rientrano nella maggior parte degli accordi di pubblicazione:

Termine: può essere basato su un anno di calendario o di albumsTerritory: solitamente in tutto il mondo al fine di massimizzare la earningsAdvances dell'Editore: gli avanzamenti sono di solito "non rimborsabile e incassate." "Recuperabile" significa che se canzoni dello scrittore genera royalties sufficiente a ripagare l'anticipo, l'editore ottiene di "recuperare" il relativo avanzamento. Royalties: in un accordo di co-editrice tradizionale, l'editore sarà pagato 50 per cento di tutte le royalties. Proprietà: sotto un affare tipico, lo scrittore diventa un co-autore con l'editore di musica su una divisione 50/50, ma l'editore ha esclusiva somministrazione delle canzoni. Allo stesso modo, sotto l'accordo di co-editrice tipico, ci è solitamente una divisione 50/50, che diventa un "affare di 75/25". Ciò significa che il co-editoriali-writer ottiene 100 per cento della quota dello scrittore di reddito e il 50% della quota dell'editore - o il 75% di tutte le entrate. Costi: i costi sono generalmente dedotti da ricevute lorde. Spese processuali saranno spesso incluso in una clausola di "Garanzia" o "Rappresentazioni" per cui lo scrittore Giura che il lavoro è originale. Gli editori cercano di indennizzo per le eventuali controversie successive e vedere che lo scrittore assorbe tali costi. Si tratta di una zona eccellente per la trattativa. • Conoscere le varie dimensioni in editori.Proprio come etichette discografiche, editori musicali vengono in molti formati. La più grande e più prevalenti sono conosciuti come le major. Questi sono per lo più affiliati con case discografiche e cinematografiche. Nomi popolari includono Warner, Universal e Sony/ATV. Major hanno certamente la più ampia distribuzione e accesso, ma più piccoli artisti spesso sono sfidati a ottenere la necessaria attenzione. Poi ci sono indipendenti. A volte Indie sono amministrati da un importante ma sono per lo più indipendenti e gestiti autonomamente. Più può essere imparato a conoscere indipendenti attraverso l'associazione degli editori di musica indipendente a aimp.org. Infine, si può essere il tuo editore e semplicemente allogare le spese di amministrazione.

Consigli & Avvertenze

  • Parlare con chiunque e chiunque abbia esperienza reale nel music business. Ricerca maggiori editori attraverso i loro siti Web. Leggi di Donald Passman "Tutto quello che dovete sapere sul Business della musica." Principali editori in genere non accettano materiale non richiesto e richiederanno contributi provengono da qualcuno con cui hanno già una relazione.