Imparare a usare correttamente vibrato al sax tenore, migliorerà la qualità della tua musica. Vibrato è la tecnica che crea ricchezza e profondità nel suono di fluttuante sottilmente il tono e il volume, soprattutto su note lunghe. Un buon vibrato sul sassofono non dovrebbe essere così evidente che è immediatamente evidente, ma invece dovrebbe aumentare la frase musicale. Imparare a suonare con un buon vibrato ci vorrà tempo e pratica, ma i premi musicali rendono la pena.
Istruzioni
Acquisire il concetto
• Studiare le registrazioni di sassofonisti tenore per capire i diversi tipi di vibrato. Ascoltare le registrazioni di classiche e jazz, vecchie e nuove. Ogni giocatore ha un vibrato unico e diversi stili di musica richiedono uno stile diverso di vibrato.
• Mettere insieme il sassofono. Assicurarsi che il labbro inferiore si sta formando un cuscino per la canna sul tuo denti inferiori e che i denti superiori sono sul boccaglio. Soffiare un flusso costante di aria attraverso lo strumento. Ascoltare il suono creare e registrare da soli se necessario. Se è un tono buono, forte, sarete in grado di procedere con l'apprendimento di vibrato. Se il suono è affatto debole, traballante, clacson o altrimenti sgradevole, tornare indietro ai principi fondamentali e lavorare il vostro tono prima di perseguire vibrato.
• Guardarsi allo specchio. Apri la bocca circa 1/2 pollice, posizionati come se fosse il boccaglio in bocca. Dire "ah-ah-ah-ah," muovendo la mascella su e giù per almeno 1/2 pollice con ogni iterazione di "ah". Questo movimento della mascella è la base per il vibrato di mascella, che è quello che dovrebbe usare il sassofonista.
• Pratica il movimento "ah-ah-ah-ah" nello specchio con il metronomo impostato a 60. Cercare di avere circa quattro "ahs" per ogni clic. Continuare a praticare questo movimento fino a quando si sente comodo, facile e controllata.
Trasferire il concetto
• Mettere insieme lo strumento. Formare l'imboccatura corretta e scegliere una nota confortevole, come "b". Trasferire il movimento "ah-ah-ah-ah" allo strumento, ma muovere la mascella solo 1/4 di pollice. Il passo dovrebbe cadere come vostra mascella gocce, poi salire come esso si torna alla posizione normale. Immaginate il passo come una curva sinusoidale: cadere sotto passo medio, poi superando il passo medio.
• Impostare il metronomo a 60 nuovamente. Una volta il gioco della scala di G in semiminime senza vibrato.
• Il gioco della scala di G in note da un quarto con il metronomo nuovamente, questa volta aggiungendo vibrato quattro impulsi per nota. Ripetere a questo tempo il vibrato suoni ritmici ed anche. Quando il vibrato raggiunge questa qualità, diminuire il movimento della mascella a circa 1/32 di pollice e ripetere lo stesso esercizio così il vibrato diventa più fluido.
• Impostare il metronomo a una velocità leggermente più veloce e la pratica del vibrato nello stesso modo come nel passaggio 3. Nel corso del tempo, mantenere aumentando la velocità fino a quando non è possibile creare un vibrato anche veloce come 90 battiti al minuto.
• Pratica di modelli, melodie e altra musica con il vibrato. In passaggi melodici effettivi, lo stato attivo non dovrebbe essere un determinato numero di impulsi al beat, ma l'effetto complessivo del vibrato. Utilizzare le sue osservazioni del vibrato in diversi stili musicali per guidare il vostro suono.
Consigli & Avvertenze
- Continuare a praticare. Buon vibrato richiede tempo e sforzo per imparare.