La parola "rondo" deriva dalla parola francese "rondeau," che significa "tondo". In musica, un Rondò è un modulo che si ripete più e più volte il tema principale. Il Rondò è sviluppato in una forma musicale che viene spesso utilizzata come movimento finale in classiche sonate, sinfonie e concerti. Come il movimento finale, di solito può essere descritto come il punto climatico nel lavoro e il tempo è quasi sempre molto veloce.
Struttura
Forme musicali sono spesso descritti utilizzando le lettere dell'alfabeto per indicare la struttura di un pezzo. "A" è la dichiarazione di apertura o iniziale. "B" e temi successivi sono indicati da lettere in ordine alfabetico sequenziale. Un pezzo utilizzando forma sonata inizierebbe con una sezione "A", seguita da una sezione "B" e sarebbe quindi tornare in "A" alla sua conclusione. Forma di Rondò, tuttavia, vorrei aggiungere una "C" dopo il secondo "A" sezione. Altre sezioni possono essere aggiunti dopo ogni ritorno della sezione "A". Non importa quante sezioni ha il pezzo (ad esempio, se il pezzo è A-B-A-C-A), è ancora un Rondò.
Storia
Presto forma di Rondò è apparso in musica pianoforte francese del 1600. Nella seconda parte del XVII secolo, la forma di Rondò ha iniziato a verificarsi regolarmente in musica orchestrale ed entro la fine del 1800 fu regolarmente utilizzata come movimento finale per sinfonie. La forma di Rondò era un evento banale musica sinfonica di Mozart e Beethoven. Saint-Saens, Mendelssohn e Chopin ha continuato a scrivere in forma di Rondò nel XIX secolo. Il Rondò continua ad essere una forma popolare nella musica contemporanea.
Classica Rondo
Forma di Rondò in musica dell'era classica sistemati nella forma A-B-A-C-A-B-A, rendendo A-B-A come un tema, seguito da una C, che agisce come un ponte verso il ritorno A-B-A. Il modulo può essere rappresentato da sezione A avere note rapide, seguite da una più lenta B che restituisce a. La sezione C offre nuovo materiale che si contrappone A e b. Alcuni rondos concludere con una coda, un breve tratto finale, che porta il pezzo a una stretta.
Inizio Rondo
Forme in anticipo di rondo possono essere visto nelle canzoni dei trovatori del 13 ° secolo. Ci sono alcuni esempi più avanzati di forma di Rondò che risalgono ai secoli 14 ° e 15 °. In alcuni i primi Rondos, la lunghezza di ogni sezione non era sempre identica in ogni sezione. Una sezione corta "A" potrebbe essere seguita da una sezione "B" molto più lungo e ritorno per l'originale "a". La sezione "C" potrebbe avere una lunghezza anche diversa rispetto le sezioni "A" o "B".
Contemporanea Rondo
Compositori del medio - alla fine-XX secolo continuarono ad usare il Rondò nella loro musica. A volte la forma è fatta così complessa, come sentito in Richard Strauss' "Till Merry Pranks di Eulenspiegel," che richiede analisi speciale di capire dove le sezioni iniziano e finiscono. In molti esempi contemporanei di Rondò, il ritorno alla sezione "A" diventa una versione alterata ogni volta che ritorni.
Esempi
Un esempio del 14 ° secolo rondo può essere trovato in di Machaut "Ma Fin est Mon inizio," come visto in Omnibus partiture di musica (Vedi risorse). Rondo classica può essere ascoltato nella Sonata per pianoforte di Haydn, n. 9, e Fur Elise di Beethoven è un esempio del tardo classico rondo. Concerto s. Prokofiev per violino di seguito viene illustrato come rondo è utilizzato nella musica classica contemporanea.