Se si potrebbe tirare le vostre emozioni di più interni, più profondi di te stesso e visualizzarli per tutto il mondo vedere, vero? Questo è esattamente ciò che pittori espressionista astratto ha cercato di realizzare. Fortemente influenzato dal cubismo e Surrealismo, espressionismo astratto non riguardava l'effettivo oggetto da disegnare. Era più di quello che l'artista sentito mentre dipinge.
Classificazione
Il movimento può essere diviso in due gruppi distinti. Il primo gruppo, Action Painting, che assomiglia ad una forma d'arte di prestazioni, permette all'artista di lasciarsi andare emotivamente e scatena sentimenti sulla tela. Questo stile è stato espresso da artista americano Jackson Pollock, artista armeno Arshile Gorky e artista olandese Willem de Kooning. L'altro gruppo, Color Field Painting, si concentra sul potere del colore, evitando deliberatamente un soggetto o qualsiasi forma di oggetto dipinto contro una priorità bassa. Questo stile era praticato da artista lettone Mark Rothko e artista americano Kenneth Noland.
Artisti
Uno degli artisti più ben noti del genere avrebbe dovuto essere Pollock. Soprannominato "Jack the Dripper", la sua tecnica di gocciolamento e schizzi di vernice sulla tela gli valse successo di critica in tutto il mondo. Essa attinge inoltre dibattito se anche tecnicamente è considerato pittura a tutti perché non ha nessun pennellate. Maggior parte dei critici del suo lavoro credere che questo metodo riflette la sua battaglia con l'alcolismo e la sua personalità eruttivi. Rothko ha descritto il proprio lavoro come "l'espressione semplice del pensiero complesso." I suoi dipinti erano spesso opere di colore scuro e lunatico e sono considerati simboli della tragedia della condizione umana. Questo potrebbe figliato da vivere attraverso la depressione del 1930 e la seconda guerra mondiale. De Kooning sviluppato uno stile di anatomia astratto. Le sue opere più importanti sono state le forme femminili, dipinte con tratti duri e sgocciolatura, non diversamente da suo contemporaneo Pollock della vernice.
Dipinti
Lavoro più definitivo di Pollock può essere "Lavender Mist." L'uso di colore e design copre ogni pollice quadrato di tela e rende quasi impossibile per assorbire l'intero pezzo con l'occhio nudo. Di Rothko "Magenta, nero, verde su Orange" è di gran lunga la sua opera più famosa quest'epoca. Rothko ha tentato di usare la tela per dipingere il paesaggio dello spirito umano. Una delle opere più popolari di de Kooning è "Donna V", che mostra l'influenza del surrealismo. "Cascada" di Gorky dimostra la sua filosofia che arte, come la musica, non rispetta i vincoli della realtà e, infatti, cerca di spezzare quei confini e diventare una realtà propria.
In Their Own Words
Citazioni da pittori espressionista astratto includono questo da Pollock: "ogni buon pittore dipinge ciò che egli è." Gorky, ha detto, "Ho dipinto così intensamente che le mie ginocchia tremavano." De Kooning è citato come relativo, "Art non sembra mai farmi tranquillo o puro." Noland ha detto, "Penso di pittura senza materia come musica senza parole."
Significato
Espressionismo astratto è stato rivoluzionario nel senso che si ribellò contro i precedenti metodi di pittura tradizionale, che ha sottolineato lo stile di soggetto/oggetto. Cercò di espandere dell'artista così come visual confini dello spettatore e favorito l'improvvisazione e la spontaneità. Ha tentato di attirare lo spettatore in un legame affettivo con l'artista, nonché di abilitare lo spettatore a fare la propria interpretazione dell'emozione dietro il pezzo.