Il colore è una componente importante dell'arte. Teoria del colore nell'arte si occupa di come le persone percepiscono colore, come gli artisti utilizzano il colore e come colori interagiscono uno con l'altro e a diversi tipi di luce. Per l'artista, colore significa fuggire il mondo del bianco e nero. Inoltre permette loro di utilizzare il colore per creare umore nei loro pezzi.
Colore espressivo di Chagall
Artista Marc Chagall era un maestro nel creare umore ed espressione nella sua opera attraverso l'uso di colore. Per fare questa attività, si & rsquo; ll devono avere familiarità con l'opera di Chagall. Studiare il suo uso del colore per esprimere il suo mondo interiore e a creare atmosfera in un pezzo. Una volta si & rsquo; ve acquisita familiarità con il suo lavoro, seleziona un tema si & rsquo; d come da esplorare, come il baseball. Creare un elenco di elementi che rendono questo tema & mdash; in questo caso, un pipistrello, baseball, Cappelli da baseball, il diamante di baseball e giocatori di baseball. Incorporare questi elementi in un dipinto tentando di ricreare Chagall & rsquo; s stile e uso del colore. Potete trovare utile pensare di citazioni relative al vostro soggetto come & ldquo; se lo costruisci, che lo faranno venire. & rdquo; È possibile utilizzare un numero di diversi tipi di arte e media per finire questo progetto tra cui pastelli, matite colorate o vernici.
Manoscritti miniati
Manoscritti miniati sono state utilizzate per secoli con uno dei più celebri esempi essendo la & ldquo; Libro di Kells". Questi libri con pagine brillantemente colorate erano pieni di lettere scritte in script meticolosa, con lettere riccamente colorate e immagini ai margini di pagine. Per fare questo progetto, è necessario conoscere con manoscritti illuminati. Una volta che siete, selezionare una poesia o un brano da un libro che si & rsquo; d come trasformare in un manoscritto miniato. Avviare questo progetto con alcuni schizzi delle vostre idee; si & rsquo; ll vuoi basarli sul linguaggio figurato visivo che si ottiene dalla vostra fonte scritta. Dopo si & rsquo; ve creato i bozzetti delle tue pagine di libro, disegnare il disegno finale. A completa questo progetto considerare l'utilizzo di supporti di arte come lacca acrilica, oro foglia, tela molto spessa o carta patinata.
Ninfee di Monet la punteggiatura
Monet & rsquo; s Ninfea dipinti sono alcuni dei più famosi esempi di arte impressionista. Monet era un maestro nel catturare il colore e la luce nella sua opera. Dopo prendere conoscenza con Monet & rsquo; s lavoro, pratica la tecnica della puntinatura che Monet utilizzato nella sua serie di ninfee. La punteggiatura è un esercizio appropriato in colore e arte, perché per farlo con successo, sarà mescolare i colori con il pennello senza completamente unendoli. L'effetto dovrebbe essere un effetto sfocato o martellato. Una volta si & rsquo; ve praticato questa tecnica, selezionare uno di Monet & rsquo; s dipinti e copia it, cercando di replicare la tecnica della puntinatura si & rsquo; ve appena appreso.