Vecchie tecniche di smaltatura di Master

Vecchie tecniche di smaltatura di Master

Vetri è una tecnica usata dagli antichi maestri come Rembrandt e Vermeer. Combina due o più strati trasparenti di vernice, che sono state applicate nel corso di una vernice di fondo opaco. Ogni strato trasparente si basa su quelli sotto di loro, creando nuovi colori e aggiunto profondità ad un pezzo. Per l'artista volendo aggiungere una nuova dimensione al suo lavoro, un ritorno alle tecniche degli antichi maestri vetri potrebbe essere solo la soluzione.

Definire

Vetri è una tecnica che utilizza due o più strati trasparente di vernice per ottenere un nuovo colore. La pittura ad olio è assottigliata con una sorta di olio o alchidiche e dipinto sopra le porzioni della vernice di fondo a strati. Una semplice analogia sarebbe pensare di cellophane colorato, un foglio di colore giallo e un foglio di colore rosso. Quando messi insieme, il colore risultante è di colore arancione. Mentre la tonalità può essere lo stesso come sarebbe stato avevano i due colori miscelati direttamente insieme, i risultati sono molto diversi. Artista e scrittore Bill Creevy spiega in "Il libro di pittura a olio" che è la tecnica di verniciatura che dà un quadro un gioiello-come qualità.

Storia

Secondo Creevy le date di tecnica di smaltatura per tornare almeno al XV secolo ed sono la più antica forma di pittura a olio. In un primo momento, la tecnica è stata usata solo per unificare i tratti di una vernice di fondo di tempera uovo. Dipinti di Rembrandt esemplificano questa tecnica perfettamente, dice Creevy.

Grisaille

Vecchie tecniche di smaltatura di Master

Per l'utilizzo di vetri con successo, maestri come Vermeer avrebbero creato una grisaglia---da gris, grigio in francese-- una vernice di fondo opaco utilizzando vernici principalmente neri, bianchi e grigi. (Disegni possono essere fatta usando una varietà di colori, ma i colori dovrebbero essere monocromatici). Un buon modo per capire una vernice di fondo è quello di pensare di una foto a colori che è stata convertita in una foto in bianco e nero in un programma per computer. Dopo che l'immagine è stato alleggerito diverse sfumature, ciò che è rimasto sarebbe simile alla vernice di fondo. Un primo strato di vernice trasparente smaltato sarebbe applicato e lasciato per asciugare. Un altro colore smaltato sarebbe applicato successivamente. Il processo si ripeterà fino a quando è stato raggiunto il colore desiderato.

Trasparente contro vernici opache

La glassa si è fatta quando una piccola porzione di vernice viene aggiunto a un olio o alchidiche, il cui effetto è la trasparenza. Gli strati di vetri devono essere trasparenti-- seppur colorato..--perché gli strati sottostanti li devono mostrare attraverso. Alcuni colori, come il piombo o titanio bianchi, non possono mai essere trasparente e quindi non possono mai essere utilizzati per scopi di verniciatura. Che è non vuol dire che non possono essere utilizzati in un dipinto in cui l'artista sceglie di glassa la parte del progetto. Infatti, grandi maestri come Vermeer usato una vernice di fondo opaco che è stato poi ricoperto da strati trasparenti, vetri per aggiungere profondità e creare colori che non erano disponibili durante il suo tempo. Utilizzando la tecnica di verniciatura, il pittore sarebbe otticamente fondono due o più strati di vernice, creando così una nuova tonalità.

Vetri medium

Per il principiante, potrebbe essere il posto migliore per acquistare un medium di vetri già preparati---alchidiche una noce, ad esempio. Per il tipo più avventuroso, un mix di sole-ispessito olio di lino e Trementina Veneta produce una bella glassa lucida. Inoltre, artista Margaret Krug avverte nel suo libro, "Di un artista Handbook", che l'olio di lino tende al giallo più rapidamente nel tempo di un mezzo come l'olio di semi di papavero. Questo cambierà l'aspetto del pezzo nel tempo. In tal caso, come con tutte le nuove tecniche artistiche, è meglio fare delle prove per determinare che cosa funziona meglio.