Dopo la seconda guerra mondiale, il mondo intero è stato modificato. Molti artisti ha usato la musica come uno sbocco per sfogare la frustrazione associata con la guerra o come mezzo di fuga dalla sua brutalità orribile. Diversi tipi di musica ha cominciato dopo la seconda guerra mondiale, mentre gli altri erano dilungati per creare una nuova texture musica nella seconda metà del XX secolo.
Musica elettronica
Per la prima volta, gli strumenti elettronici quali l'Hammond e Theremin furono introdotte nel periodo post-seconda guerra mondiale. Questi strumenti sono stati dapprima modellati dopo suoni occidentali tradizionali, come quella dell'organo, ma finalmente ha sviluppato monofoniche e polifoniche timbri dei loro propri. Il primo sintetizzatore analogico è stato rilasciato all'inizio del 1950, che ha dato un controllo di artista sulla sua musica. Questi strumenti elettronici sono stati utilizzati per creare paesaggi sonori ambientali che avevano note complessa a strati uno sopra l'altro.
Composizione di tono dodici
Il movimento modernista ha cercato di affrontare gli orrori della seconda guerra mondiale rimuovendo convenzioni dal loro stile artistico come un modo di sfidare il vecchio ordine. Una forma popolare di questo era 12 musica di tono, reso popolare da Iannis Xenakis e Stravinsky. Questa musica utilizzato tutte le note in una scala musicale, piuttosto che la tradizionale scala occidentale che utilizzato solo alcuni. Il risultato è stato musica complessa che era in molti modi informati da equazione matematica.
Bebop
Jazz ha visto un cambiamento importante negli anni dopo la seconda guerra mondiale. Big Band, o bande che presenti 10 o più musicisti e strumenti, erano in declino, e Bebop è salito al suo posto. Musica di Bebop utilizzati gruppi più piccoli, solitamente quattro o cinque membri e posto l'accento sulla performance da solista. Esse hanno inoltre permesso per le melodie più avanzate con più livelli e ritmi sincopati, che ha reso la musica più difficile da ballare, ma anche più complesso in natura.
Rhythm and Blues
Un'altra forma di musica che ha visto il suo inizio dopo la seconda guerra mondiale era Rhythm and Blues. Questo movimento iniziato quando afroamericani artisti come Little Richard e Chuck Berry iniziò ad incorporare strumenti alimentati elettricamente, come la nuova chitarra elettrica, nel stile blues tradizionale. Questi artisti furono presto raggiunti da artisti bianchi come Elvis Presley e Buddy Holly, che emulato il loro stile e servito come un precursore di musica rock ' n' roll.