Tecniche per la registrazione & voce di miscelazione

Tecniche per la registrazione & voce di miscelazione

Un produttore può trascorrere ore ossessionato da sopra il suono del tamburo di calcio, o inviare se stessa pazzo riposizionamento microfoni nel tentativo di ottenere il suono di chitarra nel miglior modo possibile. Ma tutto questo lavoro può essere inutile se la lead vocal di pista non soffiare via gli ascoltatori. Registrazione e missaggio della voce sono spesso chiave per il successo o il fallimento di sessioni di registrazione. Ciò significa che essi sono degni di particolare attenzione.

Configurazione del sistema per registrare

Anche se un dinamica vocal mic come una Shure SM58 farà il trucco, un microfono a condensatore è più sensibile, soprattutto a frequenze High-end. Un buon esempio di un microfono di condensatore a prezzi accessibili è la Rode NT1. A meno che non si dispone di un monolocale con una cabina di registrazione separato-off, evitare microfoni omni-direzionale, come questi potrebbe raccogliere suoni indesiderati in camera così come la voce davanti a loro. Il microfono deve essere montato su un supporto, non ha tenuto in mano del cantante.

Registrazione vocale

Istruire il cantante di mantenere una posizione coerenza davanti al microfono, circa 6 a 8 pollici di distanza. Lei non deve muoversi durante la registrazione, come questo può rovinare i vostri livelli. Montare un Antipop per microfono, per ridurre al minimo l'esplosiva, "pop" suono generato quando cantanti enunciano la lettera "p". Questo ha il vantaggio di mantenere la distanza tra il cantante e il microfono. Normalmente è una buona idea di continuare a lavorare il tuo cantante fino ad avere almeno tre prende accettabile, come seconda e terza scelta prende potrebbero rivelarsi utile se si sceglie di doppio binario la traccia vocale. Se avete una canzone in cui il cantante intende cambiare radicalmente da morbido a tutto volume, registrare i passaggi morbidi e rumorosi separatamente, se possibile. Renderà la vita più facile per voi quando si tratta di miscelazione.

Ottenere un Rough Mix per il vocale

Una volta che il take vocale è giù, è possibile riprodurlo sul proprio per verificare eventuali difetti sonic o errori che voi o il cantante potrebbe avere perso. Una volta che avete concordato l'idoneità del prendere, presento il brano strumentale ad un livello dove è generalmente prominente in tutto. Un problema comune è la coerenza del livello, quindi probabilmente sarà necessario automatizzare il volume verso l'alto o verso il basso nei punti chiave. Compressione è aggiunto solitamente per stabilizzare il livello del canto, raccoglierlo quando scende, mentre si impedisce di diventare troppo rumoroso quando i picchi. Tuttavia, cura dovrebbe essere esercitata, come troppa compressione può schiacciare la vivacità fuori le prestazioni vocali.

Seduta la tua voce nel Mix

Manipolando l'equalizzazione ("EQ") della tua voce aiuterà a "riposare" nel mix, consentendo nel contempo gli strumenti brillare troppo. Filtro passa-alto ("low-cut") viene spesso aggiunto a circa 80Hz, per rimuovere tutte le frequenze sub-basso. Di solito, multiplexer complementari degli strumenti può anche essere utile. Se, ad esempio, si stabilisce che si desidera la tua voce a venire attraverso fortemente nella sua gamma di frequenza naturale--normalmente questo sarà a circa 2KHz - provare a tagliare l'EQ della vostra chitarra o tastiere di circa 3dB a questa frequenza per creare più spazio.