Fase di illuminazione è qualcosa che richiede molti anni per imparare a fare correttamente. È il centro di molti corsi di teatro. Ci sono molti modi per illuminare in su un palco per una produzione di teatro o una performance musicale, ma ci sono anche alcuni principi fondamentali che si dovrebbero tenere a mente quando si sta tentando di fare la luce appena a destra per una produzione.
Illuminazione della fase anteriore
Ogni disegno di illuminazione dovrebbe iniziare con la parte anteriore del palco. È importante mettere illuminazione adeguata ci modo che il pubblico può vedere bene le prestazioni e gli esecutori possono vedere quello che stanno facendo sul palco. Qualsiasi lacuna nella fase anteriore di illuminazione si tradurrà in esecutori scomparendo dalla vista del pubblico, e a meno che è parte dello spettacolo, si vuole evitare che ciò avvenga.
Si consiglia di dividere il palco in tre sezioni e quindi applicare l'illuminazione adeguata per ogni sezione. Ci dovrebbe essere anteriore sinistra del palco, al centro della scena frontale e anteriore destra di fase, e si dovrebbe consentire per una sovrapposizione di ogni sezione per garantire che l'intero stage sia accesa. In alcuni casi l'illuminazione palco davanti sarà attivato quando inizia l'esecuzione e poi a sinistra su per l'intero spettacolo. Questo è consuetudine in una performance musicale di un'orchestra. La maggior parte del tempo l'illuminazione palco davanti ha bisogno per essere controllata in modo che può essere disattivato quando viene utilizzato un faretto o creare umore in una scena o durante una performance della band.
Le luci della centrale anteriore sono normalmente appeso dal sartiame che si trova sopra la parte anteriore del palco. Molti teatri e case di opera hanno sartiame per consentire l'illuminazione della fase anteriore, e questo dovrebbe essere utilizzato per evitare di ostruire la visuale del pubblico della performance.
Se ci saranno che diversi colore cambia per le luci anteriori, esso può essere una buona idea investire in luci a LED programmabile che possono cambiare colori molto facilmente. Illuminazione della fase standard normalmente richiede rivestimenti lamina chiamati gel per modificare i colori, e non sono facilmente cambiati nel corso di una performance.
Approccio di McCandless
Stanley McCandless, un professore di teatro di Yale, ha sviluppato un approccio all'illuminazione del palco che sta diventando popolare per tutti i tipi di performance sul palco. McCandless preferito per illuminare in su singole parti della fase completo sezioni dello stadio o addirittura lo stesso palcoscenico intero contrapposte. Quando McCandless progettato l'illuminazione per una performance egli sarebbe abbattere la tappa in varie aree dove azione avrebbe avuto luogo. Quindi per ciascuna di tali aree avrebbe posto due luci, uno per gli attori e l'altro per il paesaggio. In questo modo McCandless potrebbe mostrare solo gli attori e le parti della fase che erano necessari per l'esecuzione. Se lo sfondo ha giocato un ruolo integrale in una scena McCandless utilizzerebbe un separato luce per illuminare lo sfondo. Egli non ha fatto sottoscrivere la nozione che l'intero stage dovrebbe essere accesa, preferendo per consentire al pubblico di concentrarsi sulla scena a portata di mano e gli oggetti di scena vitale a quella scena.
L'approccio di McCandless viene utilizzato dai teatri in tutto il mondo oggi e aiuta a impostare stati d'animo per emozionanti spettacoli, e può anche aiutare a creare un'atmosfera più dinamica per spettacoli che sceglie di non fare affidamento sui puntelli e fase di produzione. Se si stanno prendendo in considerazione una carriera in fase di illuminazione quindi si dovrebbe trascorrere qualche tempo a studiare l'approccio di McCandless e vedere come che possono adattarsi le idee avete circa la produzione e la corretta fase di illuminazione. Si consiglia di consentire la tua interpretazione della fase di illuminazione ad evolversi e cambiare sulla base di esperienze invece di diventare legato ad un approccio particolare. L'illuminazione ingegnere dovrebbe essere tanto di un artista come gli artisti sul palco.