Immaginate un giglio delicato passando da un gambo tondo per cemento armato con petali colorati e foglie formate da tappi di bottiglia riciclati. Questo è solo un esempio di scultura mista. Quasi qualsiasi materiale durevole è adatto ad uso in tecnica mista scultura. Tecnica mista artisti spesso si concentrano su temi o narrazione in loro scultura, anziché produrre immagini tridimensionali realistiche utilizzando tecniche tradizionali. Un tocco di stravaganza e humor sono qualità principali nella scultura di supporti misti. Le possibilità sono infinite; qualsiasi materiale che si può toccare può essere utilizzato per la scultura di supporti misti.
Storia della tecnica mista scultura
Sculture egizie e Ornamenti funerari sono primi esempi di scultura mista, con colori e texture creati con metallo, pietra, pietre preziose e vetro fuso o smalto. Artisti polinesiani e mesoamericane incorporato conchiglie, ossa o pietre semipreziose in sculture di legno o di pietra per rappresentare gli occhi e denti. Il primo uso di tecniche miste nel senso moderno della parola era nello studio di Parigi di Pablo Picasso e Georges Braque. Entrambi creati dimensionali dipinti e sculture da oggetti trovati e materiali non tradizionali combinati.
Sculture a tecnica mista in gallerie
Artista francese Marcel Duchamp e il movimento surrealista del XX secolo deliberatamente presentato materiali comuni come opere di scultura per sfidare gli spettatori a mettere in discussione la natura dei materiali di arte e scultura. Tecnica mista scultura realizzato la protuberanza in gallerie d'arte nel 1970 guidati da artisti del calibro di Judy Chicago. La sua scultura di grande tecnica mista più noto è "The Dinner Party", che unisce la ceramica, porcellana e tessuti per produrre 39 tabella impostazioni onorare donne diverse nella storia.
Materiali in supporti misti
Nel 1913, Duchamp ha montato una ruota di bicicletta su uno sgabello bianco, combinando oggetti trovati. Corrente mista sculture iniziano con oggetti trovati e aggiungere una vertiginosa serie di materiali per creare sorprendenti forme e immagini. Scultura decorativa combina metallo prezioso, vetro e materiali moderni quali resina epossidica e fibra di vetro. Artisti anche combinano elementi naturali come piante ed erba con materiali scultorei permanenti.
Tecnica mista scultura e arte popolare
Arte popolare tradizionalmente molti mezzi per creare forme e immagini desiderate. Artisti folk utilizzare pietra, argilla e legno intagliato in combinazioni di inventive. Gli elementi considerati solitamente come immondizia sono reimpiegati per le sculture di arte popolare, tra cui tappi di bottiglia e carte di caramelle. Sculture create da materiali da costruzione e detriti ha raggiunto la loro altezza con le torri di Watts nel sud della California, che sono stati costruiti da operaio edile Simon Rodia per un periodo di 34 anni. Rodia utilizzato acciaio strutturale e mortaio, decorare le torri con conchiglie, frammenti di ceramica e vetro.