Tecniche di scrittura teatrale

Tecniche di scrittura teatrale

Il gioco è una delle più antiche forme di arte nel mondo occidentale. Consigli per i drammaturghi va indietro quasi come lontano, torna ad Aristotele al più tardi. Inoltre, drammaturghi possono spigolare trucchi di scrittura molto diversi tipi di scrittura, come romanzi e sceneggiature, oltre a libri su gioca. In mezzo al mare di scrittura diversi metodi, trucchi e suggerimenti, ci sono alcune linee guida salienti, ripetute per drammaturghi moderni in cerca di direzione.

Trama

Aristotele sosteneva una struttura di tre atti con un chiaro inizio, metà e fine.

Aristotele fu dei primi sostenitori della trama. Ha tenuto che un gioco dovrebbe avere tre atti: un inizio, una metà e una fine. Il guru di moderna sceneggiatura Syd Field sostiene una struttura simile, con la fine del primo e in secondo luogo agisce punteggiato da un punto di trama, una chiave di svolta per la sceneggiatura. Gustav Freytag, un drammaturgo tedesco, ricapitolato questa trama come un inizio, dove si rivela un conflitto, le complicazioni per la situazione, un climax nel mezzo, falling azione dove vengono risolti i conflitti e le complicazioni e un finale, dove le sollecitazioni del conflitto diventano rilassate.

Dispositivi di trama

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Un Macguffin è tutto ciò che motiva i personaggi di una storia.

Dispositivi di trama sono un tipo di tecnica letteraria che avanzano la storia o la trama. Ancora una volta, Aristotele è un buon punto di partenza. Egli ha descritto diversi tipi di dispositivi di trama, tra cui l'inversione---quando una situazione diventa improvvisamente l'opposto di ciò che è apparso--- e il riconoscimento---quando scioccante informazioni è rivelata. Orson Scott Card, un fautore del personaggio-driven dramma, favorisce il Macguffin, un oggetto, persona o idea che motiva personaggi che lo spettatore se ne frega per agire.

Caratteri

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Un modo per scrivere un gioco è quello di creare personaggi interessanti e metterli in conflitto.

Un altro modo di creare una storia è di iniziare dai caratteri e costruire una storia intorno a loro. Chiamate anche notoriamente trama-strutturazione dell'autore Syd Field caratteri "Il cuore, anima e sistema nervoso della tua sceneggiatura." Considerare la creazione di un personaggio da zero e costruire conflitto basata sulla sua natura. Ad esempio, nel romanzo "Contatto", di Carl Sagan, la vita del protagonista ruota attorno un amore della scienza, suo padre ha ispirato in lei, come pure una vena ribelle. Di conseguenza, questo personaggio ha molti conflitti costruiti nella sua personalità.

Conflitto di comprensione

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Conflitto può essere sottile come tentazione all'interno della propria mente, evidente come una guerra interplanetaria o niente in mezzo.

Il conflitto è la forza motrice in tutta la drammaticità. Non c'è semplicemente nessuna storia senza una forza andando contro l'altro. Conflitto può essere classificato da ciò che il protagonista (il protagonista) è contro. I conflitti comuni includono man vs auto (conflitto interno), uomo contro uomo e uomo vs società. Spesso, un conflitto può avvenire su diversi livelli. Un conflitto solido è il fondamento di una solida storia.