Tecniche di Monet

Tecniche di Monet

Il pittore francese Claude Monet (1840-1926) incarna il movimento noto come Impressionismo. Louis Leroy, un critico di Monet e i suoi colleghi, usò per primo il termine "impressionista" come un insulto. Egli considera le opere dall'aspetto incompiuto di Monet inferiore alle opere in stile classico, l'Ecole des Beaux-Arts. Le tecniche di Monet e i suoi colleghi impressionisti da allora hanno guadagnato grande rispetto e ammirazione, e impressionismo rimane uno dei movimenti più popolari in arti visive.

Impressionismo

Pittori impressionisti si è sforzato di acquisire un'iniziale "impressione" di una scena all'aperto o un'altra immagine. A differenza di storia pittori o artisti dell'Ecole des Beaux-Arts, pittori impressionisti lavorato velocemente per catturare mutevoli luci e riflessi. Dipinti impressionisti appaiono spesso impreciso o incompiuto rispetto ai lavori più agevolmente finiti della classica tradizione francese. Questo sketchiness servito lo scopo di comunicare la vivacità e la spontaneità di una scena.

Pittura di Plein Air

Monet e i suoi colleghi hanno lavorato spesso fuori, seduti direttamente davanti loro sudditi in un metodo di pittura conosciuta come "plein air". Pittura all'aperto ammessi Monet e i suoi colleghi artisti catturare più direttamente le loro impressioni della natura. Pittura 1874 "Claude Monet dipinto sul suo Studio barca" spettacoli di Edouard Manet Monet con il suo cavalletto e tela set up in una barca sul fiume. Monet dipinse spesso al fianco del suo amico e collega pittore Pierre-Auguste Renoir. Nell'estate del 1869, entrambi gli uomini dipinti le Terme di La Grenouillere. Si può vedere la pittura di Monet di questo resort presso il Metropolitan Museum of Art di New York City. Dipinto di Renoir del soggetto stesso si blocca nel Nationalmuseum di Stoccolma, Svezia.

Impasto

Dipinti di Monet, spesso, hanno superfici ruvide con spessi strati di vernice edificata. Il termine "impasto" descrive la tecnica di applicazione vernice fittamente la tela o pannello. Monet e i suoi colleghi impressionisti non provato lisciare o diminuire l'aspetto dei loro tratti di pennello. I tratti rimangono chiaramente visibili sulle superfici dei loro dipinti.

Tornando ai medesimi argomenti

Monet tornò frequentemente gli stessi soggetti, la pittura più e più volte in diversi tipi di luce, in diversi momenti della giornata e nelle diverse stagioni. Ha fatto molti quadri di covoni di fieno, le scogliere di Etretat e la Cattedrale di Rouen. Ogni serie dimostra la natura mutevole della luce, riflessi e le stagioni.