I "Ruggenti anni ' 20" si riferisce al 1920, quando l'economia statunitense ha prosperato dopo la prima guerra mondiale. Quest'epoca ha visto l'emersione dei drammaturghi e parolieri in scena teatrale di New York. Durante questo decennio, altre produzioni teatrali si è verificato nel quartiere dei teatri di Broadway rispetto a qualsiasi altra epoca della storia. Tuttavia, i ruggenti anni ' 20 inoltre ha caratterizzato una generazione di autori influenti cui temi letterari ha mostrato loro disincanto con l'ottimismo crescente del periodo.
Drammaturghi di realismo
Il più prolifico drammaturgo americano negli anni ' 20 era Eugene O'Neill, che era responsabile per l'introduzione di realismo alla fase americana. Il movimento del realismo creato ascolti, che impiegava dialogo e scenografie naturalistiche. O ' Neill era noto anche per scrivere testi teatrali da un punto di vista personale, come si è visto in "Di una lunga giornata viaggio nella notte," una delle sue opere più blasonate. Altri giochi di o ' Neill includono "Strange Interlude," "Anna Christie", "The Hairy Ape" e "oltre"l'orizzonte. Elmer Rice, Robert Sherwood e Maxwell Anderson erano altri drammaturghi che hanno partecipato a movimento di realismo del teatro americano. "Scena di strada" di riso è stato il destinatario del premio Pulitzer 1929.
Generazione perduta
La "Lost Generation" era un gruppo di autori americani che ha lamentato la perdita di vite di soldati americani durante la prima guerra mondiale. Di conseguenza, questi autori hanno rifiutato la cultura americana care-free e indulgente dei ruggenti anni ' 20. Molte figure letterarie "Lost Generation" si trasferiscono in Europa e ha espresso loro disillusione in prosa. Questo gruppo in primo piano, Ernest Hemingway, che ha scritto "Addio alle armi" e F. Scott Fitzgerald, autore di "Il grande Gatsby" e "This Side of Paradise".
Harlem Renaissance
Il Rinascimento di Harlem era un movimento di autori afro-americani durante il 1920 e ' 30. La maggior parte delle figure letterarie più influenti del Rinascimento vive nel quartiere Harlem di New York City. Molti afro-americani si sono affollati a questo quartiere nel fine del 19esimo secolo. L'empowerment della comunità afro-americana e i diritti civili sono stati i temi comuni di arte e letteratura del Rinascimento di Harlem. Fra gli autori del movimento Harlem Renaissance erano Claude McKay, Wallace Thurman e Walter White. Il movimento comprendeva anche poeti Gwendolyn Bennett e James Weldon Johnson.
Broadway
Nel corso del 1920, il Broadway Theater District ha debuttato 50 nuove commedie musicali annualmente, favorendo le carriere dei parolieri e compositori di New York. In questa epoca, la maggior parte spettacoli di Broadway sono state riviste e commedie musicali. Questi spettacoli erano poco narrativa e una vasta quantità di brani. Paroliere Lorenz Hart ha collaborato con il famoso compositore, Richard Rodgers, su "Garrick Gaieties," "Present Arms," e "Un Connecticut Yankee." I fratelli Gershwin, Ira e George, ha scritto musiche e testi per "Lady Be Good" e "Funny Face". Questo decennio ha anche introdotto "Showboat", uno dei primi giochi musicali di Broadway. Opere musicali incorporano canzoni dello show e sequenze di danza nella trama della storia. Jerome Kern e Oscar Hammerstein II ha scritto musiche e testi per "Showboat."
Tavola rotonda di Algonquin
A New York City, celebri scrittori, come Dorothy Parker, Robert Benchley e Heywood Broun, formarono la società Algonquin Round Table. Dal 1919 al 1929, questa società ha incontrato ogni giorno per il pranzo presso il ristorante di Algonquin e discusse le pressanti questioni del giorno. Molti dei membri della tavola rotonda sono stati giornalisti di New York, che ha postato le discussioni del gruppo nei loro articoli. I membri del gruppo hanno collaborato anche su una rivista musicale, "No Siree!," che è stato prodotto a Broadway nel 1922.