Perché illuminazione viene usato nei film?

L'illuminazione è un aspetto molto importante della produzione cinematografica. Se naturale illuminazione luce o professionali sono usati, ogni sforzo di cinema richiede condizioni di illuminazione adeguate per soddisfare le esigenze della storia e la visione del regista. Configurazioni di illuminazione contribuiscono a creare l'umore specifici, emozione e l'atmosfera trasportata dal film.

Esposizione

Quando una scena è ripresa senza abbastanza luce, esso diventa sottoesposto. Questo significa che il colpo è troppo scuro e non c'è molto dettaglio può essere visto sullo schermo. Peggiore dei casi non è in grado di riconoscere i volti degli attori piu ' perché il tiro è troppo scuro e si possono vedere solo i contorni degli elementi di ombra sullo schermo si muove intorno. Quando c'è troppa luce, il tiro diventa sovraesposta. Questo significa che il colpo è troppo luminoso, e l'intera scena sembra fastidiosamente o irriconoscibile lavata fuori in bianco. Una pellicola correttamente esposta significa che lo scatto non è troppo scure o troppo luminose. È proprio il posto giusto per la scena, e tutti gli elementi registrare bene sullo schermo.

Umore e trattamento

Produzione cinematografica richiede una vasta gamma di talenti e artigianalità per produrre un film visivamente compiuto. Film in genere sono suddivise in generi come dramma, commedia, azione, horror, musical, epico o film per bambini. Scene in un film dovrebbero impiegare distinti sguardi con certe qualità emotive, che vengono raggiunti tramite una corretta illuminazione, inquadrature e movimento, blocco degli attori e la presentazione di oggetti di scena e di moda. Illuminazione consente alla fotocamera di catturare gli elementi della scena in vari modi. Per esempio, un film horror utilizza la luce per rendere una scena sguardo spaventoso; un film per bambini utilizza la luce per fare una scenata, luminoso, colorato e lucido; e un musical utilizza la luce per rendere una performance teatrale aspetto dinamico o fiammeggiante.

Potenziamento di scena

Illuminazione esalta scene che sembrano in genere piatto, opache o noioso. Per esempio, può migliorare il tono della pelle degli attori. Può anche nascondere i loro difetti e ostentare la loro attività fisica. Morbido o diffusa illuminazione, simile a luci soffuse in hotel, è normalmente usato per fare "beauty shot" (quando la fotocamera, si muove in ferma e si concentra sul tema). Illuminazione dura, simile alla luce del sole visto in una giornata senza nuvole, può produrre un contrasto più elevato.

Continuità

Un film non è necessariamente girato in ordine cronologico. Più spesso, le scene in una casa possono essere girate in diverse case in giorni diversi. Illuminazione assicura che ci sia continuità per l'ora del giorno. Due scene girate in momenti diversi della giornata dovrebbero apparire come se fossero accaduto nella stessa parte del giorno. Inoltre, registi non devono attendere il sole impostare o si alzano per girare le scene. Con apparecchi di illuminazione, possono alterare il tipo di luce per far sembrare che mattina, mezzogiorno, pomeriggio o sera, anche se le riprese reali si verifica in un altro momento della giornata.

Estetica

Come forma d'arte, il film utilizza illuminazione per l'estetica. Crea un mondo nuovo attraverso luci, mezzitoni e ombre. Creativamente espone parti specifiche del telaio in riferimento il soggetto principale o l'atmosfera destinato per la scena. Utilizza i punti salienti per separare il soggetto dallo sfondo e utilizza le ombre per creare una sensazione di tensione o di stranezza. Per esempio, un colpo del primo piano di una persona possono essere illuminati in modo diverso e provocare qualcosa di totalmente diverso ogni volta. La persona può guardare spaventosa con illuminazione provenienti principalmente dal basso, come in un film horror. La persona può assomigliare ad un modello con luci soffuse. O la persona può guardare arrabbiato e sollecitato con illuminazione dura. Tutto questo può essere fatto senza necessariamente cambiare l'inquadratura della telecamera o chiedendo l'attore per cambiare posizione.