La storia di tipi di danza

La storia di tipi di danza

La gioia del movimento alla musica è parte integrante dell'esperienza umana. Antropologi credono che gli esseri umani ha iniziato a ballare milioni di anni fa come un mezzo di celebrazione, di espressione e di culto. Le prime danze registrata nell'arte e nella letteratura ha avuto origine in Asia e Medio Oriente fin dal 6.000 A.C. Come danza si è evoluto come una forma d'arte in epoca moderna, decine di diversi tipi di danza si è evoluta nel mondo.

Ballo liscio

Ballo moderno si è evoluto da danze popolari sociale del Medioevo. Gente ballava come un gruppo di linee e cerchi intorno al focolare centrale in camera, piuttosto che come coppie. Durante il Rinascimento e l'età moderna, balli sociali formali si sono evoluti separatamente da danze popolari. Eleganti, stilizzati balli come il Minuetto, che è emerso alla fine del XVII secolo, è diventato comuni nelle corti reali in tutta Europa. Balli come la quadriglia, il ballo delle debuttanti e la polka ammessi giovani di interagire con i potenziali coniugi sotto un'attenta supervisione. Come piste da ballo è diventato più fluido nel fine del 19esimo secolo, il valzer, una danza per le coppie..--è aumentato alla popolarità in Europa e negli Stati Uniti. Insieme a un afflusso di balli latino-americani, il XX secolo ha visto danze nuove, ad alta energia, influenzate dal jazz, swing e musica rock, emergono negli Stati Uniti.

Balletto

Louis XIV ha aperto il primo stabilimento per istruzione di balletto, che alla fine divenne il balletto dell'Opera di Parigi. Nel 1890, Marius Petipa coreografato alcuni dei più iconici classici balletti per il balletto imperiale russo, tra cui "La bella addormentata nel bosco" e "Il lago dei cigni". Istruzione di balletto era principalmente concentrato in Russia, Italia e Francia, fino al 1920 e 1930, quando ballerini italiani fondata Royal Academy of Dance dell'Inghilterra e coreografo russo George Balanchine emigrato negli Stati Uniti. Balanchine ha stabilito la School of American Ballet e il New York City Ballet.

Danza jazz

Danza jazz si è evoluto da africane danze culturale che gli schiavi portati negli Stati Uniti nel 1700 e 1800. Nel tardo XIX secolo, minstrel show - che comprendeva scenette, canzoni e danze eseguite da persone bianche in faccia nera..--portato stili di danza africana in scena. Come jazz e swing musica divenne popolare nel 1920 e 1930, balli come il Charleston ha cominciato a fondersi con i movimenti di ispirazione africana minstrel show. Dal 1930 al 1950, coreografo Jack Cole combinate passi di danza classica, danza moderna e danza africana nella sua coreografia per Broadway e film. Movimento innovativo di Cole solidificato danza jazz come una tecnica di ballo formale e stile.

Ballando il tip tap

Come danza jazz, tip tap è il prodotto del melting pot americano. Immigranti irlandesi portato passo vivace danza con footwork intricati e percussivo negli Stati Uniti nel tardo 18 ° e 19 ° secolo. L'irlandese danza abbinata all'inglese clog dance e ritmi africani ad emergere come una sorta di danza popolare solista. Dal secolo di mid-19th, una forma in anticipo di Ballando il tip tap è stato descritto in minstrel show in tutta la nazione. Ballando il tip tap è stato identificato come una forma di danza distinti dai primi del Novecento come scarpe da tip tap è diventato più avanzate e ballerini scambiato e tramandata di passaggi. Col passare del XX secolo, il rubinetto è diventato uno stile di danza fiocco di teatrale spettacoli e film grazie in parte ai ballerini come Bill "Bojangles" Robinson e Fred Astaire.

Danza moderna

Danza moderna ha basi tecniche nel balletto, ma si è evoluto come una reazione ai confini dei balletti di storia tradizionale che ha dominato la cultura danza occidentale fino al 20esimo secolo. Ballerini americani Isadora Duncan e Ruth St. Denis prima sfidato stili di danza normativi nel 1910, 1920 e il 1930 da balla a piedi nudi e attingendo a fonti esotiche, etniche e astratti per ispirazione coreografica. Piuttosto che raccontare storie narrative, Duncan e St Denis si è sforzato di comunicare emozioni e idee utilizzando movimenti liberi. St Denis formata Denishawn, la prima società di danza moderna nel 1915 con Ted Shawn. Danzatrice Martha Graham ha preso danza moderna a nuove altezze nel 1940 e 1950, creando una tecnica di danza ispirata a modelli di respirazione umana naturale. Stile e le coreografie di Graham ha ispirato una nuova generazione di coreografi di danza moderna tra cui Merce Cunningham e Paul Taylor.