La storia di Break Dance

Break Dance è una danza di strada popolare ha portata al mainstream attraverso quartieri urbani, noto per i suoi movimenti acrobatici, sequenze di freestyle e natura ginnico. Moderno break dance, noto anche come b-boying, nasce il movimento hip-hop. Anche se il più ampiamente accettata culla per questa forma di danza è il Bronx, New York, molti credono che esso stava emergendo anche simultaneamente su strade in tutto il paese a Los Angeles. Break Dance ha molte influenze che vanno dal jazz di strada urbana per film di kung fu, arti marziali alla cultura Afro-brasiliana.

Radici prime

Le radici della break dance possono essere fatta risalire più di cinque secoli per il Frevo brasiliano, un ballo popolare russo mescolareato con tracce di arti marziali. Più indietro ancora, molti credono di break dance è nato prima il frevo, ma con una danza di schiavo africano chiamato la capoeira, che è ancora popolare oggi. La capoeira è il primo ballo di fondere combattendo in posizione verticale e con il lavoro di footwork e terra-shadow boxing.

Movimenti originali

Nel 1967, gli inizi di ciò che è in genere noto come break dance emergono. Uprock o a dondolo, una danza di strada urbana, è diventato popolare con molti dei movimenti che siamo abituati a vedere nei break dance oggi quali le ustioni (spinte a mano aggressivo) e movimenti del corpo ispirato di arti marziali chiamati cretini. Questo stile divenne la base per il movimento di top rock, che ha fuso uprock con passaggi di transizione chiamati un lavoro di sei fasi e aggiunto al suolo.

Inizio americano

I ballerini di break originale nella cultura americana erano tipicamente maschili, di una bassa classe socio-economica e di discendenza afro-americani o ispanici. Epoca di America di break dance hit mainstream alla fine del 1960 e primi anni 1970 quando ha tentato di prendere il posto delle armi nelle guerre di strada tra bande nel Bronx, New York e sostituirli con danza combattendo. Afrika Bambaataa, che era un DJ, produttore discografico e capo della banda, ha portato questo cambiamento in battaglie di strada. La danza divenne una forma popolare di concorrenza per le strade, così come nelle discoteche. Prossimi anni sviluppato più intricati movimenti delle gambe e terreno di lavoro come piano-downs e giù-rocce. Molte mosse e passaggi è caduto dentro e fuori di popolarità negli anni a venire.

Innovatori

Rottura gruppi quali Rock Steady Crew e gli armadietti elettronici di Boogaloo, o come più tardi erano conosciuti il Boogaloos elettrico, drasticamente influenzato la scena di break dance a New York con l'introduzione di mosse come deltaplano, retro-spinning, Supaéro e la testa che mi girava. È questi passaggi, trucchi e si muove che sono diventati i marchi riconoscibili della break dance.

Mainstream Break Dance

Break Dance continua a rimanere popolare oggi e trucchi e nuove mosse ancora stanno emergendo. Dancing di rottura può essere visto agli angoli delle strade, nei club e il popolare della televisione di spettacoli come "Così si Think You Can Dance" di Fox e MTV "Best Dance Crew America." Richie Colon, noto anche come b-boy Crazy Legs, uno dei più originali innovatori della break dance, era il doppio durante la sequenza di ballo finale di film di successo "Flashdance". Ballerini sono oggi da ogni classe, razza e sesso. Break Dance è diventato un pinnacolo della cultura hip-hop.