L'uso del colore nell'arte medievale

L'uso del colore nell'arte medievale

Arte medievale era altamente simbolica e allegorica. Pittori non erano più interessati a creare rappresentazioni realistiche degli oggetti che hanno dipinto come erano nel trasmettere messaggi specifici attraverso il simbolo e allegoria. Questi messaggi erano spesso a tema religiosi, e uno dei metodi primari per trasmettere tale messaggio era attraverso l'uso di colore.

Il codice di colore

I colori nella pittura medievale non sono stati scelti a caso, ma sono stati accuratamente selezionati secondo un codice colore per esprimere simbolicamente determinati concetti. Bianco rappresentava la purezza verginale o uno stato di innocenza. Nero rappresentato paura o morte. La speranza indicato giallo e marrone di cui all'umiltà o al monachesimo. Orange era un segno di coraggio. Attraverso la scelta dei suoi colori accuratamente basati su questo codice di colore, l'artista medievale poteva comunicare idee al suo spettatore che non sempre chiaro per una persona moderna.

Fronte significati

Colori potrebbero anche avere associazioni positive o negative, in base al contesto. Blu, per esempio, rappresentato tutto nobile e spirituale. Se una persona medievale vide Cristo indossando vestiti blu, questo sarebbe il significato che egli avrebbe preso da esso. Tuttavia, blu può rappresentare anche una persona di status sociale inferiore. Se un dipinto ritratto un servo in blu, si applicherebbe invece questo significato. Bianco in genere rappresentato la purezza, ma in alcuni contesti potrebbe indicare morte invece. Green simboleggiava la bellezza e il caos. Interpretare i colori in un dipinto medioevale non è una semplice questione di fare riferimento a un elenco, ma di comprendere il contesto a cui si riferisce il dipinto.

Colori misti

Quando un articolo di abbigliamento è dato più di un colore nell'arte medievale, ogni colore è limitata a un lato del corpo. Per esempio, una persona che indossa una tunica di rosso e di verde potrebbe essere tutto rosso sul lato sinistro e tutto verde sul lato destro, ma non dovrebbe in genere essere illustrata indossando strisce di colori alternati, o con entrambi i colori miscelati su entrambi i lati. Questa regola non si applica al tubo flessibile, che potrebbero essere di qualsiasi colore. Spesso, ma non esclusivamente, un individuo che indossa due colori dovrebbe per essere un giullare.

Materiali

Gli artisti medievali non hanno avuto la più ampia gamma di colori da utilizzare come artisti moderni in genere fanno. Questo perché i colori dovevano essere fatti a mano e gli ingredienti erano spesso non facile o poco costoso da acquisire. Blu, ad esempio, è stata effettuata in un pietra lapislazzuli chiamato, che ha dovuto essere portato tutto dall'Afghanistan. Le spese e le difficoltà associate con un pigmento particolare aveva qualcosa a che fare con il suo simbolismo associato. La rarità e la spesa di vernice blu era uno dei motivi per la relativa associazione con lo spirituale.