Sempre un grande vocal suono è di vitale importanza per qualsiasi ingegnere audio dal vivo. Senza il cantante arriva forte e chiaro, la prestazione è improbabile raggiungere recensioni entusiastiche, ma se i microfoni sono alzati troppo alto, il cigolio, potenzialmente feedback orecchio - e altoparlante-offensivo potrebbe essere scatenato contro il pubblico. Fortunatamente, l'ingegnere può utilizzare la prova generale pre-show, o "soundcheck," per assicurare che tutti i cantanti nel gruppo sono felici con i loro livelli sul palco — e che sono sufficientemente udibile "davanti" all'Auditorium.
Microfoni per voce
È importante usare il giusto tipo di microfono per audio dal vivo. Il tipo classico microfono live è il dinamico cardioide. Un microfono dinamico cardioide è "direzionale", che significa che è stato progettato per raccogliere solo il suono generato di fronte ad essa. Un classico studio "camera" mic potrebbe raccogliere il rumore della band, troppo, dando l'ingegnere veri problemi quando si tenta di mescolare le vocali nel suono dal vivo. Un buon esempio di un microfono vocale dal vivo affidabile e conveniente è la Shure SM58.
Posizionamento del microfono sul palco
Ottenere i microfoni impostare il mic stand. Ciò consente di controllare la posizione dei microfoni sul palco. Assicurarsi che nessun amplificatore o tamburo viene inserito nel percorso del vocal mic, come questo potrebbe portare ad una "fuoriuscita" di quella sorgente sonora sul microfono, che a sua volta potrebbe portare a feedback. Questo è perché, quando il cantante è posizionato centro della scena, gli amplificatori tendono ad essere spostati ai lati del palco. Alcuni cantanti preferiscono tenersi il mic. In questo caso, è necessario essere vigili in più per il feedback proveniente dal loro canale, come possono muoversi il microfono attraverso il percorso di un'altra sorgente audio ad alto volume.
Ottenere un livello
Mentre l'ingegnere del suono ha bisogno di controllare tutte le fonti sonore sul palco singolarmente per vedere che non ci sono problemi, lei sarà anche bisogno di sentire la band che suona insieme prima di showtime. Potrebbe essere che la band sono troppo forti per consentire la voce a venire attraverso, nel qual caso, dovranno abbassare. Creare una competizione di volume ruotando la tua voce fino a partita è una ricetta per il disastroso feedback. Pertanto potrebbe essere necessario spiegare a un musicista, in un modo pieno di tatto, che è troppo forte il suo strumento. Musicisti possono essere un po' permalosi, quindi la diplomazia è un'abilità importante per un tecnico del suono.
Fine-tuning
Utilizzando l'equalizzazione ("EQ") può aiutare a fornire un buon suono vocale. Taglio basso il bassy, basse frequenze sul canale vocale minimizzerà l'esplosiva "pop" che può accadere quando un cantante enfatizza una forte "p" nei suoi testi. Se possibile, utilizzare un filtro low-cut (noto anche come "filtro passa-alto") per eliminare le frequenze sotto i 100 Hz. Questo consente anche di alzare il canale vocale senza causare un prepotente "rombare" suono. Con cantanti femminili che utilizzano un più alto registro, il filtro low-cut può essere alzato di più, sradicare le frequenze inferiori a 250 Hz. All'estremità superiore dello spettro sonico, è possibile utilizzare un filtro taglio alto (o "low-pass") per tagliare fuori il canale vocale suono sopra 8 KHz. Ciò impedirà il rumore dai cembali acuti sulla vocal mic.