Elementi utilizzati per criticare un campione di scrittura

Elementi utilizzati per criticare un campione di scrittura

Nel criticare un lavoro di finzione, ci sono una serie di elementi che la persona che dà la critica dovrebbe tenere a mente al fine di dare risposte importanti all'autore. Una critica ben scritta non è semplicemente affermando che il lettore amato o odiato il pezzo di scrittura. Essa infatti tratta gli aspetti tecnici della scrittura come forma di feedback costruttivo all'autore.

Caratteri

La caratterizzazione è gli elementi di che un autore utilizza per rendere un carattere sembra come una persona reale. Un autore Mostra caratterizzazione in due modi, attraverso quello che pensa il carattere e cosa fa il carattere. Quando criticare una scrittura, chiedere se il personaggio sembra reale. È il personaggio ben sviluppato e dinamico? Personalità del personaggio proviene da altra parte nella scrittura?

Continuità

Guardare per vedere se la storia arriva a una conclusione finale con tutte le questioni in sospeso risolti. Inoltre, controllare per fatti incoerenti all'interno della storia. Tutte le motivazioni e le azioni per i caratteri devono concordare con l'altro.

Errori tecnici

Tenere un occhio per errori tecnici nella scrittura. Errori tecnici comprendono la punteggiatura e gli errori grammaticali, frenato frasi e frasi che sono difficili da capire. Anche guardare fuori per le parole che sono overused nella narrazione. A volte gli scrittori cadono nella trappola di usare troppi avverbi invece di trovare un verbo più forte da utilizzare.

Formato del testo

Il writer deve utilizzare un mix di frase e paragrafo lunghezze per creare una narrazione dal suono naturale. Così come ci sono frasi frenato, può essere eseguire-sulle paragrafi pure. Ancora frasi e paragrafi possono anche essere troppo brevi, rendendo instabile per leggere il testo. Chiedere se la storia è facile da leggere o difficile da seguire. Inoltre, tenere presente per qualsiasi improvvisi cambiamenti dal punto di vista che sono confuse.

Considerazioni di dialogo

L'autore deve utilizzare il dialogo per spostare in avanti la storia. Dialogo non deve riempire nelle grandi parti di retroscena. Un'altra cosa da considerare è se il dialogo dei personaggi corrispondono loro personalità ed età.

Trama della storia

La trama della storia dovrebbe essere chiaro, facile da seguire e credibile. In un lavoro prolungato, potrebbe esserci sottotrame. La trama o trame dovrebbero giungere ad una conclusione naturale all'interno della storia.

Storia di stimolazione

La cadenza è la velocità con cui la storia si muove in avanti. La storia dovrebbe muoversi abbastanza velocemente per mantenere l'attenzione del lettore ma così è troppo veloce per sentirsi improvvisa. Questo risultato è ottenuto approfondita equilibrio dell'autore tra azione e il dialogo. Inoltre, se la trama e sottotrame all'interno della storia salta intorno troppo questo può influenzare il ritmo.

Conflitto

Conflitto in una storia crea suspense. Le sfide personaggi devono superare invitano il lettore a continuare attraverso la storia per scoprire cosa succede. L'autore dovrebbe costruire e risolvere il conflitto entro la fine della storia. La risoluzione del conflitto deve essere appropriata per la trama l'autore presentato.