Stemperando la linea tra fotografia e pittura, fotografo canadese Michael Orton ha creato una tecnica nei mid-1980s che produce fotografie eterei, impressionistiche. Fondamentalmente, Orton ha raggiunto l'effetto di due diapositive sovraesposte sandwiching della stessa scena insieme a Monte di una diapositiva, rapporti di natura fotografi Online Magazine. A causa delle impostazioni utilizzate, una diapositiva avrebbe dettagli nitidi ma meno colore, mentre il suo compagno sarebbe sussurrati ma pieno di colore.
Creazione di un'immagine da sogno
Colpo più nitida del Orton era sovraesposta di due stop, e quello con più sfocatura è stata sovraesposta di una sola fermata, secondo Photoble. Alcuni soggetti beneficiano maggiormente la tecnica rispetto ad altri. Dave Johnson segnala in PC World che ha trovato la tecnica più efficace nei ritratti di persone o naturescapes. È consigliabile evitare scene fortemente illuminate. Poiché le ombre sono suscettibili di produrre troppa oscurità nel prodotto finito, scene intime catturate in luce coperto sembrano funzionare meglio. Molto poco cielo dovrebbe essere visibile.
Origine della tecnica
In un podcast di fotografia Canada, ha parlato di Orton di ottenere la sua idea da pittori nel 1980 che ha abbozzato una scena a penna e inchiostro e riempito con acquerelli. Ha detto che ha girato molti rotoli di pellicola, poi li hanno visto attraverso la lente di ingrandimento di un gioielliere sul suo tavolo luce per trovare le migliori combinazioni. Dopo aver deciso su due che si completavano a vicenda, prendeva ogni diapositiva fuori della sua cornice e mettere uno sopra l'altro in un singolo attacco, bloccarli insieme a un piccolo pezzo di nastro adesivo. Orton ha scritto un libro, "Fotografando paesaggi creativo," circa la sua tecnica.
Suggerimenti per ottenere i migliori risultati
Quando si utilizza pellicola diapositiva, è possibile impostare l'apertura per l'immagine dettagliata a f16 a f22. Successivamente, modificare l'apertura alla più ampia possibile impostazione, probabilmente f 2.8 o f4, per raccogliere gocce di colore. Utilizzare un treppiede per evitare il movimento tra i colpi taglienti e out-of-focus, consiglia natura fotografi Online Magazine. Prima di effettuare la seconda diapositiva, ruotare manualmente l'anello di messa a fuoco fino a trovare l'impostazione che dà le più grandi macchie di colore.
Adattamenti digitali
Fotografi di oggi possono realizzare l'effetto Orton digitalmente. Molti usano di Corel Paint Shop Pro o Adobe Photoshop Elements, secondo PC World. I comandi di menu variano tra i diversi programmi, ma si farà due copie di una foto. Uno sarà lasciato così com'è, mentre l'altro sarà offuscato tramite la funzionalità di filtro. Quindi le due copie vengono unite per produrre l'immagine di Orton.