Effetti del palcoscenico teatrale del XVIII secolo

Effetti del palcoscenico teatrale del XVIII secolo

In tutta Europa, dramma fiorì durante il XVIII secolo. Ciò è avvenuto in gran parte dovuto il lavoro e la creatività dei drammaturghi dell'epoca, ma architetti e scenografi che hanno contribuiti alla popolarità del dramma. Innovazioni nel disegno durante il XVIII secolo e il secolo prima di esso ha condotto ai miglioramenti nella qualità di effetti scenici.

Messa in scena in generale

Nel XVIII secolo, David Garrick, attore, direttore e drammaturgo, ristrutturato la fase in modo che il pubblico è rimasto completamente separato da esso. Gli attori mantenuto le loro azioni nell'area dietro il proscenio, la sezione del teatro tra la tenda e l'orchestra. Maggior parte dei teatri europei limita l'azione del gioco esclusivamente a questa zona, ma alcuni teatri inglese utilizzato anche un'estesa Poltronissime o grembiule. Due porte sul proscenio grembiule di separato dal resto del palco, e per la prima metà del secolo, la maggior parte recitazione in teatro inglese realmente ha avvenuto sulla ribalta.

Paesaggio

Al fine di rendere le scene appaiono più vividi, l'architetto Giovanni Battista Aleotti progettato un teatro con un arco permanente significato per inquadrare il paesaggio. Inoltre, per dare maggiore profondità e prospettiva alla scenografia, il designer ha cominciato paesaggio pittura su ali parallele che si allontanava dal pubblico. Queste ali piatte anche facilitata paesaggio cambia. Le ali per successive impostazioni riposavano appena dietro le ali per l'impostazione attuale. Quando il paesaggio necessario cambiare, il stagehands semplicemente rimosso le ali anteriori e li ha posti nella parte posteriore.

Illuminazione

Dall'inizio del XVII secolo, teatri già utilizzato footlights e luci di posizione per meglio illuminare le azioni degli attori su un palco buio, grazie all'innovazione dell'architetto Joseph Furstenbach. Fin dall'inizio e fino al XVIII secolo, queste luci principalmente consistevano di candele. Nel 1783, una lampada a cherosene con un stoppino regolabile assunto dominanza semplice a lume di candela. Dal 1791, William Murdock, un inventore scozzese, ha escogitato un modo per edifici Teatro utilizzare gas illuminante in quantità. Poiché ciò ha richiesto un'attenzione costante, tuttavia, Lampade a cherosene ancora mantenuto loro status come lo strumento di illuminazione della scelta.

Acustica

La struttura complessiva dell'area Teatro e palcoscenico ha contribuito l'effetto e l'efficienza dell'acustica. Teatri chiusi con disegni di costruzione ovale ed ellissoidali gareggiato con uno altro per determinare quale layout aiutato l'acustica migliore. Inoltre, l'arco che separa il proscenio da parte del pubblico ha aiutato a evitare che il pubblico rumore attutito le righe degli attori, e soffitti ad arco sopra il palco ulteriormente amplificato i rumori del gioco.