La forma di un sonetto è limitata dalle convenzioni, ma il contenuto è infinito come l'immaginazione. La struttura di un sonetto è rigida. Sonetti sono scritti con 14 linee, ognuna con 10 sillabe, uno schema di rima e un ritmo conosciuto come pentametri giambici. Queste regole possono sembrare limitanti, ma tutto è possibile all'interno di questo quadro.
William Shakespeare è forse il più noto sonneteer. I 154 sonetti ha scritto è prevalso fino ad oggi e rimane una pietra miliare della poesia inglese. Mentre sonetti sono quasi sempre ispirati dall'amore, qui ci sono quattro argomenti che Shakespeare ha usato nei suoi sonetti, che genere di approfondire. Si può esplorare questi argomenti nel proprio sonetti o li usano come trampolino di lancio per ispirare altri soggetti.
Astronomia
Shakespeare utilizza astronomia a cui connettersi attributi divini attributi umani. Umano può osservare le stelle dalla terra, fornendo un collegamento diretto con il mondo celeste. Nel suo sonetto 14, dice Shakespeare che non usa astronomia per predire il futuro; Egli scrive di vedere le stelle negli occhi dei giovani. Questo porta la praticità a un argomento spesso velato di incerto significato.
Shakespeare viste astronomia con semplice pragmatismo. Si tratta di un concetto importante da ricordare quando si scrive un sonetto. Sonetti tendono a gravitare verso i soggetti più ineffabili. È importante fornire un solido fondamento nella realtà quotidiana, così il tuo pubblico può collegarsi con l'ineffabile.
Teologia
Come tutti i sonneteers, i lavori di Shakespeare nel genere offerte a stragrande maggioranza con amore. Egli allarga questo argomento da esso impregnando con necessaria dualità come bene e il male. Nel sonetto 144, Shakespeare introduce entità teologica come il diavolo, gli angeli e l'inferno. Egli era un prodotto di un ambiente profondamente cattolico. La teologia era un argomento ampiamente discusso nel suo tempo e suo aspetto sonetti rivelano alcune delle dicotomie più evidente dell'amore. Questi includono il peccato e la virtù; Dannazione e salvezza e l'argomento doloroso di infedeltà contro incrollabile impegno.
Morte
Sonneteers la maggior parte hanno giocato con l'idea della morte e del morire. Poiché l'amore è il tema centrale nel sonetto-scrittura, morte viene utilizzato come un dispositivo di presagio alludere alle sue potenziali tragedie e limiti temporali. Maggior parte dei sonetti hanno una qualità agrodolce. Sonetti riconoscono la natura transitoria della vita umana, ma spesso si sforzano di descrivere l'eterno. "Felice di avere il tuo amore, felice di morire," Shakespeare scrive nel sonetto 92. Egli suggerisce che gli esseri umani sono limitati dalla mortalità, e ancora amore trascende anche la morte.
Anatomia
Fisiologia umana è un tema importante in molti sonetti. Qui il tema ricorrente è una connessione tra le sensazioni immateriali della poesia con la realtà fisica. Shakespeare si riferisce spesso al mondo emotivo per la forma anatomica. Oltre l'uso evidente del cuore per simboleggiare l'amore, Shakespeare utilizza i piedi per rappresentare mobilità nella vita, le mani per rappresentare le capacità creative, il sistema scheletrico per rappresentare la stabilità e i lombi per rappresentare la passione selvaggia. Shakespeare e altri sonneteers come John Donne usano spesso i sensi di trasmettere il nostro collegamento diretto con il mondo fenomenologico.