Ritratti sono una sfida per tutti gli artisti. Gli esseri umani sono particolarmente critici delle immagini che fanno di se stessi, perché essi sono più capaci di riconoscere le incoerenze e gli errori. Ritratti possono essere anche i soggetti più gratificanti di dipingere perché sono una grande sfida; Quando un ritratto è dipinto con successo, l'artista sa che lei ha veramente fatto bene.
Prima di iniziare a vernice
Scegli un argomento. Soggetti dal vivo possono essere difficile per la prima volta ritrattisti perché soggetti possono sedere solo per periodi limitati di tempo, essi possono spostare le posizioni tra sedute, e perché le condizioni di illuminazione sono difficili da replicare da una seduta a quella successiva. Soggetti dal vivo possono fornire una sensazione di autenticità all'esperienza per il pittore.
Ritratti possono anche essere dipinto da fotografie. Fotografie sono convenienti perché non forzano la pittura per essere completato in una posizione specifica, e forniscono un soggetto che terrà una posa costantemente da un momento a quello successivo.
Studiare l'argomento prima di iniziare il ritratto. Fare disegni rapida del soggetto. Se si tenta di acquisire il gesto ed espressione. Si consiglia di fare alcuni studi più a lunghi, più dettagliate del soggetto pure.
Scegli il tuo lettuccio e medio. Acquerelli possono essere difficili da controllare e fornire la limitata possibilità di alterazione o correzione di errori. Tuttavia, gli acquerelli hanno una qualità morbida, luminosa che può essere molto favorevole per la ritrattistica. Vernici acriliche sono semplici, solubili in acqua e intuitiva per pittori da utilizzare. Gli acrilici sono anche ad asciugatura rapida, che può essere frustrante per un artista cercando di fondere i colori su una tela. Infine, pitture ad olio può sembrare simile a vernice acrilica quando il prodotto è nelle fasi finali. Tuttavia, colori a olio asciugano molto lentamente e sono eccellenti per la miscelazione. Pitture ad olio può richiedere un po' più formazione e studio di colori acrilici. Il processo di pittura con olio comporta l'uso di sostanze chimiche come trementina, e l'artista deve tenere nelle regole di mente come "grasso sopra magra."
La posa
Se si sta disegnando un modello dal vivo, scegliete una posa che permette il modello essere confortevole, e che il modello sarà in grado di tenere per lunghi periodi di tempo. Non consentono il modello alzare le braccia sopra al cuore, o lei sarà più probabile per svenire.
Anche quando si disegna un modello dal vivo, scegliere con attenzione le condizioni di illuminazione. Luce naturale come il sole avrà un aspetto bello, ma richiederà più severamente limitare la quantità di tempo di ogni seduta, perché la luce cambierà come passa la luce del giorno. Inoltre, se sei legato alla luce naturale, solo sarà in grado di dipingere a volte del giorno quando che la qualità della luce è disponibile, a meno che non siete disposti a dipingere il soggetto senza duplicare le condizioni di luce da una sola seduta a quella successiva.
Se si è dipinto da una fotografia, non scegliere una fotografia che è troppo piccolo, o manca nella qualità dell'immagine. Quando si sta disegnando il tuo ritratto, vorrete avere immagini ad alta risoluzione, grandi per lavorare da.
Il processo di
C'è un modo specifico per fare un ritratto. Alcuni pittori iniziano con un occhio e inserire tutti gli altri elementi del viso rispetto all'occhio. Alcuni pittori mappare la posizione di tutti gli elementi del viso prima di dipingere qualcosa a tutti.
Maggior parte degli artisti saranno d'accordo, tuttavia, che la parte più importante di dipingere un volto è quello di catturare la forma e l'aspetto degli occhi, così come la simmetria complessiva delle funzionalità. Scorri gli occhi avanti e indietro fra la pittura e il suo soggetto. I ritratti più accurati non avrà notevoli differenze di forma o di colore tra il soggetto e ciò che è stato dipinto.
Se siete ancora in grado di ottenere la pittura in uno stato di vostra soddisfazione, il pezzo a piedi e tornare ad esso più tardi, quando si può guardare su di esso con occhi nuovi, o provare a guardare il dipinto in uno specchio. Vedendo la pittura così come esiste in senso inverso, vi aiuterà a identificare ciò che è sbagliato o asimmetrico sulla figura.