Come sviluppare un'animazione con doppiaggio Audio

Fare un film d'animazione ha molti distinti analogie e differenze con facendo un film live-action. Un progetto di animazione richiede caratteri disegnati o creati dal computer. Un progetto di viv-azione richiede gli attori che sono girati con una telecamera, ma ci sono volte che si aggiungono elementi di animazione a vivere scene d'azione, soprattutto per i colpi di effetti speciali che non sono pratici, troppo pericoloso o impossibile sparare nella vita reale. Entrambi i formati di live action e animazione utilizzano voci degli attori per loro esigenze acustiche.

Istruzioni

• Fare una linea di storia basata su vostro concetto finale e come si desidera che l'animazione a guardare. Questa linea di storia può essere ovunque tra un massimo di cinque pagine e riassume ciò che accade nella storia. Una volta che si completa la linea di storia, espandere questo in uno script di vera e proprio.

• Fare opere d'arte di concetto, character design e disegni di sfondo per l'animazione basato sulla vostra storia. Questi sono essenziali non solo per gli animatori e altri artisti che lavoreranno sulla produzione, si tratta anche di materiali utili per i doppiatori che faranno zero voci per l'animazione. Gratta e Vinci voci consultare la duplicazione o la registrazione delle linee che parlare di ogni attore di voce come richiesto dallo script. Questi sono utilizzati dagli animatori per abbinare correttamente i movimenti delle labbra con righe effettive consegnate dai doppiatori.

• Fornire gli animatori con le voci di gratta e Vinci per i personaggi che animeranno. Gli animatori quindi utilizzano qualsiasi programma di animazione per il processo di fare che spostano gli elementi visivi. Sono alcuni dei programmi di animazione utilizzati per produzioni sia professionale che amatoriale Adobe Flash e After Effects per l'animazione 2D e Autodesk Maya e 3ds Max per l'animazione 3D.

• Composito gli elementi animati, sfondi e gli effetti speciali del film utilizzando il programma di animazione. Si intende la combinazione di tutti gli elementi inizialmente ancora separati e animati come i personaggi, oggetti di scena e compositing per generare un video finale.

• Modificare l'animazione utilizzando un programma di editing video. Spesso i tempi, versioni extra o estese delle scene sono state realizzate dagli animatori e altri artisti coinvolti nel processo di produzione, quindi questi filmati vengono tagliati giù vengono tempo di editing. Una volta che il montaggio finale viene rilasciato, il reparto sonoro ottiene una copia del video così può finalizzare tutte le esigenze audio del film.

• Ri-registrare le linee che parlare in tutto il film, se necessario. Potrebbe essere necessario richiamare i doppiatori originali utilizzati per il gratta e Vinci voci o nuovi attori che meglio si adattano le voci dei personaggi del film. Ci sono anche volte in cui la produzione decide di utilizzare voci di gratta e Vinci di qualità che non c'è nessuna necessità di ri-registrare o dub nuove battute.

• Combinare tutti i requisiti audio tra cui dialogo, effetti sonori, suoni di atmosfera e musica insieme per fare il mix audio finale per il film.

• Laici nella traccia audio finale per abbinare elementi visivi del film trovati nel vostro programma di editing video.

• Il video modificato il rendering completo con tutte le esigenze audio. Rendering si riferisce alla produzione del video finale dopo tutto visivo e gli effetti sonori sono applicati.

• Esportare la copia definitiva del filmato dal tuo programma di editing video. Utilizzare il formato di file video preferito, che in genere può essere uno qualsiasi dei formati comunemente utilizzati come MP4, AVI o MOV.