Anche nell'ambiente digitalizzato odierno, creando una registrazione classica non è facile..--per cui alcune bande Visualizza più pazienza rispetto ad altri. Immettere il produttore, il cui compito rimane lo stesso dopo oltre 50 anni di musica registrata..--mettendo la visione di un esecutore in un formato che muove le persone. Arrivarci richiede una comprensione delle tecniche di registrazione del suono, un senso estetico di come il materiale si inserisce in un finito tutto e un po' di psicologia per suscitare prestazioni carriera di definizione.
Istruzioni
Pre-piano e pre-produzione
• Tenere una riunione pre-produzione per imparare che cosa tipo di registrazione la band vuole fare, dove lo faranno e come essi si compirà. Affrontare questi problemi ora garantirà un progetto di successo, mentre la band determina se il vostro stile è una buona misura.
• Esaminare il materiale--che normalmente è ascoltato, a questo punto, in una registrazione demo (dimostrazione). Demo può funzionare da registrazioni di semplice chitarra/voce a conclamato 8-, 16 - o addirittura 24 tracce registrazioni..--da cui si possono ricavare idee di arrangiamento che sollevare canzoni al livello successivo.
• Assistere alle prove per osservare che ogni membro di riproduzione di stili, come le canzoni si preannuncia e come trattamento della band del proprio materiale paragona alla demo. Queste osservazioni, a sua volta, guiderà il tuo approccio di registrazione.
• Rivisitare il bilancio, che solitamente decide che tipo di registrazione emerge. Tempo è l'elemento più raro sulla tavola periodica indipendente ("indie"), quindi più prima e seconda prende sono utilizzati..--rispetto al processo di più tratte-out che spesso il risultato di un progetto di etichetta principale di cinque o sei cifre, dove ulteriori riprese e remix sono la regola.
Utilizzare Studios come strumento
• Messo un premio per l'efficienza non importa quale tipo di approccio prevale..--anche il più basso gradino studio fa pagare $25 all'ora e fino, così è nel migliore interesse di tutti a lavorare in una moda no-nonsense. Se una canzone non sta accadendo dopo prende tre o quattro, passare a qualcos'altro.
• Hanno la band eseguire attraverso una canzone o due per regolare i livelli audio e ascoltare strumenti specifici come se la stanno cavando nel mix..--se il chitarrista è insopportabile il cantante, educatamente si dovrebbe chiedere loro per girare giù una tacca.
• Compilare fogli di cue per ogni brano notare quale strumento è su una pista particolare, e come è stato registrato. Salvare queste note..--oltre a quelle raccolte dalle prove..--come un altro riferimento durante il processo di miscelazione.
• Forniscono una cassa di risonanza per la band, ma non imporre la propria estetica su di loro a loro spese. Come produttore, si aspetta di ottenere le cose fatte..--ma, alla fine della giornata, non dimenticare che stai ancora lavorando per qualcun altro.
Salvare qualche magia per postproduzione
• Ascolta le registrazioni con diverse domande in mente-- si fanno un insieme senza soluzione di continuità? Fanno alcune canzoni bisogno di attenzione in più, o meglio sinistra "in lattina" (inedita)? Dare una certa considerazione per l'ordine di esecuzione, troppo-- sebbene gli album sono meno prominenti in epoca online, la migliore canzone dovrebbe ancora essere presentata prima.
• Valutare ogni canzone per i suoi meriti tecnici individuali..--livelli sonori non dovrebbero fluttuare selvaggiamente tra prende..--e se sono necessari ogni strumentazione aggiuntiva o voce. Altre volte, può essere necessario sottrarre strumenti, a seconda di come invadente sembrano....
• Se ritieni che alcune canzoni bisogno rimescolamento, spiegare le ragioni per la band. Spesso, una canzone non raggiungerà il suo pieno potenziale senza alcuni interventi di chirurgia maggiore. Ad esempio, di ascoltare la versione bootleg dei Clash di "should I Stay (o devo andare," che si è vantato smuttier testi e lingua spagnola più prominente cori rispetto alla sua controparte finale.
Consigli & Avvertenze
- Bloccare un "giorno di riff" o qualche altro periodo di tempo speciale per tutti di provare le loro idee musicali preferiti in un ambiente a bassa pressione, low-key.
- Leggi riviste orientata verso la comunità di produzione, per sostenere la vostra conoscenza del processo di registrazione.
- Rimanere sensibile alle questioni emotive. Se qualcuno non è inchiodare da parte loro, considerare la possibilità di farlo da soli prima di chiamare a musicisti esterni o appello allo spirito competitivo della band ("I ' ll darvi un Deca se si colpisce la nota giusta!").
- Evitare di espedienti associati con la scena attuale musica..--pensare come conserve e clinico le prime macchine di tamburo suonavano negli anni ' 80, ad esempio, che datato efficacemente qualsiasi traccia che li ampiamente utilizzato.
- Non cadere preda alle nozioni di "risolverlo nel mix"..--se una canzone non è stata registrata correttamente, o i suoni di prestazioni sotto la pari, a dir poco un nuovo introito possono salvare la canzone.