Come ottenere un Callback in teatro

Come ottenere un Callback in teatro

La prima sfida per un attore audizione è quello di ottenere un callback. Che significa che dovrete tornare a leggere, improvvisare e trascorrere del tempo con altri decisori e direttore di produzione. Ottenendo un callback si mette il breve elenco di persone che potrebbero essere espressi per la parte. Per ottenere uno, devi fare qualcosa che segna come uno degli attori meglio all'audizione, così come dimostra che sei giusto per uno dei ruoli.

Istruzioni

Scegliere il giusto monologo

• Scegliere il materiale che tu possa non dimenticare se si è tentato. Il tuo provino può funzionare molto bene, ma non sottovalutare gli effetti di adrenalina o succede qualcosa di inaspettato. Scuole usate per insegnare l'ABC e la promessa di fedeltà di rote, che richiedono i bambini a recitare loro più e più volte ogni giorno. Se avete imparato la vostra ABC in questo modo, le probabilità sono che voi ancora li ricordo davanti al plotone. Questo è quanto bene è necessario conoscere il tuo monologo.

• Scegli un monologo di un personaggio che è la vostra età e tipo, almeno approssimativamente. "Colabilità" si riferisce alla vostra capacità di eseguire il cast in modo efficace. "Auditioners" è una parola che la comunità di teatro utilizza per il regista, produttori o altri decisori che guardano il tuo provino. Auditioners voglio vederti nella tua nicchia di colabilità..--non quanto di un tratto si può fare. La maggior parte del tempo vi cacceranno in base al tipo. Non utilizzare mai un dialetto o accento, a meno che l'avviso di audizione richiesto esso.

• Indossare qualcosa che allude al carattere che sono un provino per giocare. So che la prima impressione da fare su uno sconosciuto e scegliere un monologo e vestito in quella vena. Indossare vestiti strada lusinghiero, non un costume o qualcosa che assomiglia a uno.

Aggiungere sorprese

• Sorprendere il auditioners portando qualcosa per il tuo monologo che va contro tipo: pensare in termini opposti. Se sono un'audizione per essere la ragazza dolce, individuare la riga nel monologo dove è possibile aggiungere fuoco, forza, defiance o sarcasmo..--qualcosa essi non aspettatevi di vedere. Quando 20 abbastanza bionda ragazze competono per una parte, colui che porta la maggior parte delle dimensione e l'umanità ha le migliori possibilità di distinguersi. Allo stesso modo, aggiungere un momento di paura trema per l'eroe, un pizzico di indecisione paralizzato per Signore Capulet in "Romeo e Giulietta". Dare il auditioners un'esperienza che li sveglierà e sfidarli.

• TheatreSports fondatore Keith Johnstone treni attori per includere "rumori emozionali." Questi stanno rivelando, suoni non verbali una persona fa nel corso della vita quotidiana, suoni maggior parte degli attori di inizio faticano a tenere fuori dalla loro comportarsi. Il suo Consiglio: rimetterli in. Soffiare aria attraverso le vostre labbra, fare un "mmmm" suono, fruscii o fare una gag debole suono se disgustato. Questi sono i suoni che facciamo spontaneamente e automaticamente quando non stiamo eseguendo.

• Facendo rumori può rilasciare la tensione dal corpo e rinvigorire le parole e le emozioni nel suo monologo. Nota: Utilizzare con cautela i rumori. Troppi rumori possono indicare la nevrosi dell'attore, non la vita interiore del personaggio.

Tenerlo in positivo ma vulnerabili

• Mostrare il meglio di sé. Un'audizione è un colloquio di lavoro. Un monologo drammatico nelle tenebre, maledizioni (letterale o non) e disperazione viene di solito bene nella trama di un gioco. Senza il tempo per quella compilazione drammatica, auditioners non sono disposti a vedere a fondere.

• Ricordate che si desidera visualizzare la gamma, ma anche professionalità. Non è educato ad essere troppo intima a un primo incontro. Lo stesso vale ad un'audizione. Le audizioni sono situazioni artificiali imbarazzante per il auditioners anche per quanto riguarda gli attori. Rendere il auditioners confortevole con voi mostrando portamento come iniziare, quindi lasciando la vulnerabilità e l'umanità mostrare attraverso il comportamento del personaggio.

• Essere molto preparato, molto breve e molto educato andando. Il auditioners può fare domande prima o dopo il tuo monologo. Qui è dove si può lasciare il calore, cordialità ed entusiasmo brillare. Pratica dando risposte positive, ottimista. Che cosa hai fatto ultimamente? "Godendo un'estate in spiaggia," non "lavorando in una capanna di granchio scadente."

Sedersi su un provino

• Trovare un modo per essere dietro il tavolo a un processo di audizione per qualcosa in che non sarà. Ciò aprirà gli occhi cosa auditioners andare per trovare attori efficaci.

• Annotare ciò che si vede attori in due colonne contrassegnate "Sempre" e "Mai". Sei colpito che l'attore dice, "Niente, davvero," quando viene chiesto che cosa fosse fino a? Scrivere, "Apologize o diminuire se stessi," sotto la voce "Mai". Sei spostato quando l'attore inizia a ridere durante il suo monologo sulla morte? Scrivere, "Consenti imprevedibili emozioni a venire fuori," sotto "Always".

• Continuare a mettere i grandi momenti che si assistere nella colonna "Always" e comportamenti eclatanti nella colonna "Mai". Hai probabilmente fatto queste cose e non conosciuto, ma ora lo sai. Utilizzare questo elenco come primer la prossima volta che provino.

Consigli & Avvertenze

  • È sempre corretto essere cordiale.
  • Teatro è un piccolo mondo. Comportamento non professionale può darvi una durevole reputazione, ma anche coerenza e trasparenza.