Arte è un vivente cosa nel senso che esso è in continua evoluzione, guidati dall'innovazione e sperimentazione degli artisti che crearla. Dalle prime pitture rupestri agli esperimenti artistici contemporanei più all'avanguardia, l'arte è in un costante stato di flusso. Iconografia medievale caratterizzato talvolta testo come parte del lavoro; copie antiche, scritte a mano il Corano, la Bibbia e altri testi sacri potrebbero essere considerate arte di per sé. Ma i cubisti di inizio del 20esimo secolo erano i primi artisti contemporanei per esplorare utilizzando lettere in arte- - a volte apertamente, a volte segretamente.
Istruzioni
• Travestimento lettere e parole disegnandole in un colore praticamente identico come sfondo. In questo modo, si camouflage il testo contro la superficie su cui è dipinto.
• Rappresentano lettere come "veri" oggetti entro il soggetto del dipinto. Ad esempio, si potrebbe dipingere una gigante lettera "A" come un disimpegno astratto, o una "M" come una cresta della montagna. In questo modo, la lettera assume due forme: sé e l'oggetto si maschera come.
• Posiziona le lettere alla periferia di un dipinto, lontano dall'attenzione dello spettatore. Pablo Picasso ha sperimentato con questa tecnica nel suo famoso 1911 pittura "Ma Jolie", in cui le parole "Ma Jolie" sono imitazioni nella parte inferiore in caratteri scuri, lontano dai punti focali della pittura.
• Rendere le lettere in una dimensione molto piccola, osservabile solo all'occhio più accurato. Questo consente il posizionamento "segreto" di lettere in arte mentre rendendoli sostanzialmente invisibile.