È comune per ricevere un progetto dove la maggior parte del materiale è stata registrata in studio di casa di qualcuno. La tecnologia digitale ha fatto grandi miglioramenti ed è diventato disponibile facilmente ai punti di prezzo al consumo. Molti artisti ben noti si basano su questa tecnologia molto perché fornisce loro la comodità di lavorare da casa. I metodi di posa la possibilità di ingegneria scadente, tuttavia. Una manciata di tecniche possa salvare neanche una grande prestazione vocale che può soffrire sonicamente o rendere un grande ancora meglio.
Istruzioni
• Raggiungere per primo per un EQ per comporre o rimuovere frequenze indesiderate dalla traccia vocale. Se la voce è stata registrata in una piccola stanza, ad esempio un armadio, che suonerà intrinsecamente squadrata o rimbombante. Se si rimuove una quantità giudiziosa di 100Hz, diventerà meno bassy e rivelare di più delle frequenze superiori. Se la voce suona un po' confusa, spostare proprio sopra la frequenza di 300Hz. Questo è quello che suona simile a gettando una coperta sopra gli altoparlanti. Sottrarre una quantità notevole di questa frequenza per rendere più comprensibile il testo della canzone. Dopo questo, spostare al registro superiore e ad accantonare fino a circa 8k. Questo aggiunge più presenza vocale, ma aggiungendo troppo può mettere in evidenza altre sibilanti. Ricordate che l'EQ è abbreviazione di equalizzazione. Così, in realtà si bilanciano le frequenze.
• Portata avanti per il vostro compressore, che è il processore successivo nella catena. Il compressore renderà più morbidi passaggi più forte pur mantenendo un livello complessivo relativo del picco più. La quantità di elaborazione dipende esclusivamente il materiale di origine e varia da canzone a canzone. Non esiste un metodo universale. Si può provare la compressione seriale su un lead vocal. Seriale compressione è il processo di aggiunta di più compressori in serie. Ad esempio, diciamo che hai un vocal rock davvero dinamico all'interno di un mix denso e volete che vocale di essere molto presente e avere impatto. Avviare un inserendo un 1176 UAD con un rapporto di 8-12:1. Utilizzare un attacco veloce, rilascio medio e 3 dB di riduzione. Se ti senti veramente avventuroso, andare con la modalità "tutto button". Proseguite con un LA2A UAD forse 3 dB di riduzione. A questo punto, la voce è abbastanza ben incollata in posizione e non sta andando da nessuna parte. Che invia a un L1 onde gnarly per gestire i picchi. Esso agirà solo passaggi molto forti.
• Astenersi dall'utilizzare riverberi quando si tratta di aggiungere effetto spaziale. Utilizzare invece molto brevi ritardi con nessun residuo eco e stereo pitch shifting. Versi sono in genere piuttosto secche in un mix di pop. A seconda della canzone, si potrebbe aggiungere un po' di riverbero piatto, ma non farlo spesso.
Consigli & Avvertenze
- Essere avventurosi. L'arte di mescolare fornisce molta gioia sonic e vi permetterà di inciampare possibilmente di nuove tecniche. Ancora non esiste un metodo che funziona bene per tutto. Ci sono troppe variabili. Buon divertimento.
- Guarda fuori, come compressione moltiplica. Questo significa che se si applica un compressore con un rapporto di 4:1 e quindi utilizzare un altro 4:1, quindi 3:1 e un altro a 2:1, il risultato è un combined ratio della 96:1.