Riprese di una scena del film può essere molto impegnativa. Tante cose devono essere prese in considerazione, e girando una scena povera può devastare sul film. Qui ci sono alcuni principi fondamentali da tenere a mente quando si decide come dirigere una scena.
Istruzioni
• Diversi registi affrontare le prove in modo diverso, ma le prove assicurarsi che gli attori sanno cosa dire e dove stare e muoversi. Inoltre, le prove assicurarsi che il cameraman sa cosa e come girare la scena.
• Composizione di sparo è cruciale. C'è una regola dei terzi utilizzati da tutti i registi che afferma che l'occhio umano è costantemente cercando di bilanciare un frame. Rompendo una cornice in nove quadrati individuali, come a Tic Tac Toe, e mettere gli oggetti in queste piazze, si creerà una composizione piacevole che è equilibrata. Inoltre, evitando la piazza centrale possa determinare nelle composizioni molto più piacevole. Essere consapevoli di questa idea quando organizzare oggetti e attori in una scena.
• Ci sono tre colpi principali che un regista dovrebbe sapere: il colpo di long, il piano americano e il primo piano. Gli spettacoli di colpo lungo il l'intero soggetto, il piano americano presenta il soggetto dalla vita, e il primo piano presenta il soggetto dalle spalle. Una scena generalmente viene colpita da un colpo lungo in primo luogo, chiamato il Maestro girato e gradualmente si avvicina per gli altri scatti.
• Un modo popolare per sparare una conversazione è nel colpo-reverse. Questo è dove un soggetto è girato al terzo estrema sinistra del telaio, alla ricerca in tutta l'inquadratura. Quindi, l'altra persona nella conversazione è girata dal telaio della estrema destro, guardando attraverso il telaio. Quando viene modificato insieme, dà l'illusione che le due persone stanno parlando a vicenda.
• Fare attenzione a non sparare i tuoi soggetti direttamente di fronte a una superficie piana, come un muro. Film dà l'illusione di uno spazio tridimensionale, quindi assicuratevi che la posizione sembra tridimensionale. Una tecnica popolare è per assicurarsi che le pareti dietro i soggetti sembrano essere ad un angolo, per fornire un senso di profondità allo spazio. Un'altra cosa da fare è di mettere gli oggetti in background, anche per fornire un senso di profondità.
Consigli & Avvertenze
- Fare più ricerca in tecniche di ripresa. È abbastanza complesso e più ricerca poteva evitare di fare errori comuni.
- La formazione di pellicola più importante è di guardare i film e fare film. Mettere in un DVD di uno dei tuoi film preferiti ed esaminare come il regista utilizza delle tecniche elencate sopra. Quindi avere una macchina fotografica e sperimentare voi stessi.