Come fare il mio viso di fumetto

La sfida di cartooning è spesso sottovalutata dagli individui, fino a quando non decidono di provare a creare un cartone animato volto se stessi. Spesso un artista di inizio si sente sopraffatto dal compito di semplificare il corpo umano ed esagerando le caratteristiche facciali. Senza l'orientamento corretto, rendendo il vostro viso fumetto può sembrare impossibile. Il modo migliore per superare questo ostacolo è quello di abbattere il processo utilizzando i principi di disegno di figura. Una volta padrone questi fondamenti, è possibile creare facce di cartone animato con facilità.

Istruzioni

Studio Cartooning

• Rivedere l'immagine di riferimento di un personaggio dei cartoni animati. (Troverete un quadro di riferimento seguendo un link nella sezione delle risorse qui sotto). Utilizzare un'immagine che utilizza uno stile di disegno che fa appello a voi. Si noti come l'artista semplifica il corpo del personaggio, come gli occhi, contorno viso e abbigliamento. Si noti inoltre dove lo stile esagera le funzioni del corpo come occhi dimensione, forma del naso e l'espressione facciale.

• Usando l'immagine di riferimento come una guida, pratica di disegno i contorni delle facce. Non tentare di creare un quadro finito. Invece, concentrarsi su come diventare confortevoli disegno in stile cartoon semplificata. Lavorare velocemente e non cancellare tutti gli errori che fate.

• Schizzo individualmente, dettagli del viso come occhi, naso e bocca. Pratica semplificando ogni dettaglio in diversi modi per sviluppare il vostro stile cartone animato. Lavorare velocemente e continuano a praticare fino a quando vi sentite pronti per creare il proprio volto di fumetto.

Rendere il vostro viso Cartoon

• Creare le bozze del volto del tuo personaggio. Disegnare un cerchio per creare la forma base della testa. Con una matita, tracciare una linea verticale lungo il centro del cerchio per delineare i tratti del viso. Disegnare una linea che si estende dalla parte inferiore della testa per creare il collo. Mappa il posizionamento degli occhi tracciando una linea orizzontale attraverso la linea guida verticale.

• Disegnare la struttura di base del viso utilizzando la bozza come guida. Avviare sviluppando la forma del mento e del cranio del personaggio. Estendere la forma del mento dalla tua cerchia. Disegnare il mento grande e lungo per un look tradizionale del fumetto, o piccolo e più semplificato per un look moderno. Disegnare la forma del collo del personaggio. Leggermente e disegnare il contorno dei capelli del personaggio, mantenendo i filamenti spessi e semplici.

• Disegnare i tratti del viso del vostro personaggio. Disegnare gli occhi lungo la linea orizzontale creata in precedenza. Mantenere la forma e il dettaglio degli occhi più semplice possibile. Tracciate una linea a forma di U piccola sotto gli occhi per creare il naso. Disegnare la bocca del personaggio, che lo rende grande per un effetto cartone animato. Aggiungere le orecchie ai lati della testa del personaggio, se visibile.

• Cancellare i segni del tuo progetto di massima. Ombra nelle pupille degli occhi con una matita. Se la bocca è aperta, all'ombra di esso pure, omettendo la forma di base della lingua. Aggiungere qualche dettaglio sui capelli del personaggio utilizzando linee curve lungo la frangia. Scrivi una recensione su vostro disegno e correggere eventuali errori che troverete.

• D'inchiostro disegno dall'analisi sopra le linee con una penna nera. Mantenere il contorno del volto del personaggio più spessa di linee utilizzate per dettagli interni. Lavorare lentamente e correggere eventuali altri errori che trovate prima di inchiostrazione. Cancellare tutti i vostri segni di matita per un look pulito. Aggiungere un'ombreggiatura al disegno utilizzando un metodo di campitura con la penna.

Consigli & Avvertenze

  • Pratica di disegno ogni giorno. Ciò consentirà di aumentare la qualità del vostro lavoro.
  • Guarda molti stili diversi di disegni animati. È probabile che si favoriscono uno stile più di un altro.
  • Osservare i disegni animati di altri artisti per nuove idee e ispirazione.
  • Non scoraggiatevi se il disegno non viene fuori proprio all'inizio. Continuano a praticare, e aumenterà la vostra abilità di arte.