L'idea di "essere in carattere" per un ruolo è importante alla rappresentazione realistica in teatro e cinema. Ci sono molte tecniche per entrare nel personaggio, tra cui metodo che agisce, in cui attori lavorano per identificare con psicologia interiore del personaggio e motivazione. Utilizzando questa tecnica spesso attori attingono le proprie esperienze o ricordi di trovare punti in comune con il personaggio. Un altro metodo coinvolge immaginando che la situazione sul palco e altri personaggi sono reali al fine di dare la scena una risonanza più profondo e il senso di credibilità.
Istruzioni
• Lo script di leggere fino in fondo. Non basta leggere linee del tuo personaggio. Leggere tutto in modo da sapere cosa sta succedendo in tutto il gioco.
• Parlano le linee ad alta voce per ottenere confortevole con come suonano. Si può avere qualcuno leggere con voi di fuori della sala prove, o si può praticare davanti ad uno specchio.
• Pensare significa che ogni riga, e quali emozioni sono dietro di esso. A volte gli scrittori includono note per raccontare l'emozione di una linea particolare, ma altre volte che è necessario capire in base al contesto. Più comprendi sfondo del tuo personaggio e le motivazioni, la più convincente sarà tua recitazione.
• Cercare di ricordare qualcosa nel tuo passato che riguarda l'emozione nel carattere. Se avete bisogno di essere arrabbiato, per esempio, pensare a qualcosa che ti ha fatto furioso.
• Pensare le tue battute come altre persone consegnare loro sul palco: sembrano come reazioni reali, o sei solo linee di lettura? Più suonano come vere reazioni, più a carattere vi apparirà al pubblico.
• Pratica fino a quando le linee sembrano fluire naturalmente, investito con emozione e stato d'animo del personaggio. Ricordate questo stato d'animo e usarlo per entrare rapidamente nel personaggio.