Rughe di disegno un volto umano, non è semplicemente una questione di disegno di linee. Al contrario, come con qualsiasi altra forma di disegno, deve imparare a riconoscere e disegnare le aree di luce e ombra. Molte linee apparirà come una linea; Tuttavia, è ancora importante imparare a determinare il tipo di riga che si sta trattando. È una linea spessa? Linea sottile? Una linea in ombra o una linea in luce? È la linea stark e solidi o circondato da un tumulo di carne? Quando si impara a fare queste determinazioni, la capacità di disegnare le rughe su volti umani sarà forte.
Istruzioni
• Impostare l'immagine per ottenere la struttura di base. Volete provare a riprodurre l'assoluto fuori della forma del viso, gli occhi, il naso, la bocca, i capelli, le orecchie e le rughe più prominente con precisione. Se necessario, è possibile utilizzare un proiettore arte o scatola luminosa per fare il tuo set-up iniziale. Ciò aumenterà la precisione del disegno e diminuire gli errori e la quantità di tempo che necessario per completare il disegno.
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Riempire le aree più scure del disegno, a partire con gli occhi. Dopo tutto, gli occhi sono le finestre dell'anima. Sempre gli occhi fatto in primo luogo vi aiuterà a rimanere in contatto con la personalità del vostro soggetto e aumenterà la probabilità che si riprodurrà fedelmente. È solitamente preferibile fare il naso e le labbra prima di fanno elementi periferici quali capelli, orecchie e abbigliamento. Iniziare a riempire le linee più scure e più spesse, che rappresentano le rughe, sul viso del soggetto. Come accennato in precedenza, esaminare le linee sul soggetto e determinare la loro qualità. Non gravano troppo duro per le linee scure o spessore. Invece, lavoro la linea più volte fino a quando non raggiunge la qualità che vedete sul vostro soggetto. Durante la compilazione in zone d'ombra, utilizzare una linea di campitura. In primo luogo fare linee di tratteggio incrociato andando in diagonale in entrambe le direzioni. Poi fare attraversare linee di tratteggio, andando da un lato e su e giù. Non utilizzare qualsiasi tecnica di lisciatura su questo disegno, come le linee di tratteggio incrociato contribuiranno a contribuire alla comparsa di scoscese, pesantemente foderato e rilassamento cutaneo e verranno darà il vostro finale disegno più consistenza.
• Compilare i toni medi. Stai cercando le parti del viso che sono in ombra. Questi possono essere difficili da trovare quando sei nuovo all'arte. Devi imparare a vedere per raccontare le parti più buie del viso dalle parti più leggere. Esaminare attentamente le rughe del soggetto. Dove vedete l'ombreggiatura graduale? Dove ti Vedi aree di evidenziare? Guardate ogni area rispetto le altre zone vicino ad esso. Una zona può essere in ombra, ad esempio, ma è ancora molto chiaro in relazione la pelle direttamente sotto. È importante per ottenere questi valori relativi giusto. Una volta che si inizia a riempire all'ombra fedelmente secondo quello che si vede, il disegno verrà a vita. Utilizzare lo stesso metodo di tratteggio trasversale indicato in precedenza, ma utilizzare un tocco molto più leggero. Andare indietro e cross hatch nuovamente se è necessario scurire un'area piuttosto che aumentando la pressione sulla vostra matita.
• Riempire le aree più chiare e i dettagli. Utilizzare un tocco molto leggero con la matita. Guardate attentamente il soggetto, come queste sono le ombre che sono più difficili da vedere e da distinguere dal resto del soggetto. Compila la raffinata gradazione di ombreggiatura intorno le rughe e, se qualsiasi evidenza vicino le rughe sembra troppo leggero, andare su di loro con un tocco molto leggero. Aggiungere in qualsiasi rughe che possono avere perso quando configuri la tua foto. Cercare zone d'ombra che sono tra le rughe, perché questi sono essenziali per rendere il soggetto un aspetto realistico. Questo darà un senso del contorno e texture della pelle del soggetto e può anche essere importante per la rappresentazione di emozione del soggetto e pensato.
• Mettere gli ultimi ritocchi sul vostro disegno. Confrontarlo con il tuo modello per vedere se ci sono eventuali aree che sembrano troppo chiare o troppo scure e correggerli. Finisci il tuo ritratto con un fissatore spray per proteggerlo.
Consigli & Avvertenze
- Utilizzare una foto in bianco e nero come il soggetto, o convertire una foto in bianco e nero prima di utilizzarlo per il vostro progetto di disegno.
- Migliorare le aree di contrasto nel vostro disegno per evidenziare i contorni del viso del soggetto.
- Non tentare di disegnare ogni singola ruga sul viso del soggetto. Invece, solo cercare di dare allo spettatore un'impressione degli elementi più importanti e i contorni del soggetto.
- Lasciare aree del documento in bianco per il vostro punto forte. È anche possibile utilizzare una gomma da cancellare per aiutare a creare riflessi sulle vette della pelle vicino rughe e pieghe.