Disegno e pittura della natura morta annovera una delle attività più importanti nell'arte. La creazione della natura morta insegna molte lezioni importanti su come rappresentare accuratamente arte nella pagina. Una natura morta insegna l'artista a notare come la luce aiuta a creare la forma di un oggetto, tecniche di composizione corretta e come controllare i media artistici. La base per fare una buona natura morta è il disegno. È durante la fase di disegno che si dovrebbe lavorare su problemi di composizione, nonché una comprensione delle luci e delle ombre nella tua vita ancora.
Istruzioni
• Impostare la natura morta. Scegliere un cesto di frutta per cominciare; come si diventa più abili con natura morta, è possibile scegliere altri soggetti. Assicurarsi che dirigete la vostra lampada sulla frutta e che il luogo dove si mette la natura morta ha la giusta quantità delle tenebre per fornire con abbondanza di ombre sulla tua vita, ancora una volta che si accende la luce.
• Studiare la composizione della natura morta e notare le forme di base nella natura morta. Potrebbe essere necessario chiudere un occhio per vedere molto bene. Ad esempio, notare che le mele sono tipo di forma ovale, le arance un cerchio, la banana un cilindro distorto e la ciotola una mezza luna.
• Bloccare le forme della natura morta sulla scheda di illustrazione.
• Prendere le forme base al livello successivo di disegno nelle righe di dettaglio di ciascun oggetto. Per esempio, notate il modo in cui la mela curve e ricreare l'aspetto di quella linea a voi. La cosa più importante da tenere a mente è quello di disegnare quello che vedi. Guardate attentamente come i contorni di ogni pezzo di frutta si intersecano con i contorni della frutta accanto ad essa. Cancellare tutte le righe supplementari che non è necessario fino a quando il disegno assomiglia il tuo cesto di frutta---non la tua idea di che cosa dovrebbe assomigliare, ma quello che davvero sembra che.
• Riempire la tavolozza con i colori necessari.
• Aggiungere blocchi di colore con la vernice. Vernici nelle aree più scure del frutto in primo luogo; Ecco le ombre. Una volta che questo è asciutto---esso solitamente si impiegano solo pochi minuti con acrilico---iniziare ad aggiungere le tonalità più chiare. Si noti come la luce cade sulla frutta. Notare le differenze nel colore della frutta sulle aree che hanno luce diretta su di loro al contrario di come lo stesso colore appare quando è buio.
• Stand torna a vedere di più i dettagli della tua vita ancora e riempire sul tuo dipinto finché è finito. Ad esempio, utilizzare le vernici scure per riempire le fossette nella pelle di orange. Si noti come le fossette sembrare diverse sul lato oscuro dell'arancia. Ripetere questo processo con tutti i frutti, compilando i dettagli. Tutta l'arte accuratamente ricreato si basa sullo stesso principio; disegnare o dipingere quello che si vede. Sembra più facile di quello che è, ma farlo vi aiuterà a distinguere la vostra idea di che cosa la frutta o la ciotola dovrebbe essere simile da quello che sembra davvero. La capacità di tradurre accuratamente i dettagli che l'occhio vede sulla tela si otterrà una precisa natura morta.