Come dipingere un paesaggio in Still-Life

Come dipingere un paesaggio in Still-Life

Dipinto dalla natura è una lunga tradizione che si può prendere parte avventurarvi nel bosco o campi te stesso e dipingendo tra gli elementi. Al contrario, è possibile catturare scene di natura lavorando da fotografie che avete preso in passato. Mentre si desidera creare l'impressione del paesaggio che si vede, non è necessario includere ogni dettaglio da una luce e touch esigenti spesso è migliore.

Istruzioni

Il paesaggio di schizzo

• Disegnare una linea orizzontale attraverso la tela dove andrà il livello più lontano della tua composizione..--per lo più probabile due terzi ai tre quarti del cammino dalla parte inferiore della tela. Questa è la linea dove sarà situato il vostro sfondo, colline, alberi, ecc..... Su questa linea, leggermente tracciare il profilo degli alberi, acqua o colline. Non compilare nulla.

• Disegnare il contorno degli elementi principali nella vostra terra metà. Ricordate che questi dovrebbero essere più grandi delle figure di sfondo come essi sono più vicini. Per massi o alberi, semplicemente schizzo grezzo dimensioni e la forma leggermente con la vostra matita.

• Disegnare i contorni di quegli oggetti che cadono in primo piano - parte anteriore..--della vostra immagine. Ricorda di scegliere attentamente gli elementi che si desiderano dare particolare attenzione ed enfasi a. Sentiti libero di lasciare fuori certe cose. Messa a fuoco su un albero è meglio di messa a fuoco su sei.

• Cancellare eventuali righe superflue o passi falsi da tuo sketch. Lasciare solo i contorni di disegni tratteggiati luce sulla tela.

Pittura del paesaggio

• Mescolare due parti giallo ocra, mezza parte pigmento blu e una parte raw sienna sulla vostra tavolozza. Immergere il pennello filbert in questo colore. Applicare il colore al suolo metà della tua tela con colpi verso l'alto raggiungendo, curvante per simulare l'erba e sottobosco. Applicare questo colore per la linea di fondo del tuo background pure, sfumatura il colore verso l'alto in quello che diventerà la linea degli alberi. Pulire il pennello.

• Mescolare due parti blu oltremare, una parte giallo ocra e verde di Hooker una parte sulla vostra tavolozza. Immergere il pennello filbert in questo colore. Applicare un colore per lo sfondo della tua tela, lavorando sul profilo che è già stato creato. Dipingere piccole punte, linee e salse per creare l'impressione di alberi. Applicare questo colore anche al fogliame in primo piano e metà terra. Pulire il pennello.

• Mescolare due parti terra d'ombra bruciata, una parte pigmento blu e una parte raw sienna sulla vostra tavolozza. Immergere il pennello filbert in questo colore. Applicare il colore a tronchi d'albero, esposte macchie di terra e altrove che vuoi scurire o aggiungere ombra al. Pulire il pennello.

• Mescolare due parti giallo ocra, mezza parte raw sienna e mezza parte bianca sulla vostra tavolozza. Immergere il pennello filbert in questo colore. Applicare il colore per le erbe, tronchi d'albero e altrove che si desidera evidenziare. Pulire il pennello.

• Mescolare due parti ceruleo blu e due parti di bianchi sulla vostra tavolozza. Immergere il pennello filbert in questo colore. Applicare il colore allo spazio sopra il vostro sfondo topografia o vegetazione. Questo sarà il cielo. Pulire il pennello.

• Mescolare tre parti ultramarine blue, una parte di giallo ocra e mezza parte alizarina sulla vostra tavolozza. Immergere il pennello sable piccolo in questo colore. Applicare colori accuratamente fogliame o oggetti in primo piano per aggiungere dettaglio ed enfasi. Utilizzare questo colore per delineare gli spazi negativi e importanti linee o bordi. Applicare questo colore con parsimonia a qualsiasi altro posto nella composizione che si sentono bisogni aggiunti dettagli. Pulire il pennello.

Consigli & Avvertenze

  • Se possibile, provare a disegnare almeno all'aperto. Guardando il sito effettivo vi aiuterà a ottenere un senso più vero del paesaggio.