Come dipingere montagne astratte

Come dipingere montagne astratte

Pittura astratta si riferisce ad una varietà di tipi di pittura, che differiscono dallo stile di representational comune della pittura. Gamme di astrattismo notevolmente nel suo stile, dai famosi dipinti dell'espressionismo astratti di Jackson Pollock, che consistono di colori audaci, un colpetto attraverso una tela, al lavoro astratto illusionista di Ronald Davis, che ha lavorato con grafica 3-d computer. Per dipingere in modo astratto, è necessario liberarsi dalle limitazioni tradizionali, siano essi di colore o forma. Il tema comune nel corso di pittura astratta è un'abilità di sfidare le percezioni e saggezza ricevuta.

Istruzioni

• Guardare una foto delle montagne che si sta tentando di dipingere, o se si è dipinto all'aperto, guardare le stesse montagne. Pensa a come ti fanno sentire. Essi impongono o ti fanno sentire sicuro, o qualsiasi altro sentimento? Pensare profondamente circa le vostre emozioni di base quando si considera le montagne, e questo vi guiderà nella pittura astrattamente.

• Scegliere una combinazione di colori che riflette i tuoi sentimenti. Non dev'essere il vero colore delle montagne. All'interno di pittura astratta, i colori che appaiono più regolarmente sono colori grassetto, semplici in suggestive linee, piuttosto che gradazione. Se pensate che le montagne appaiono regal e imperioso, quindi è possibile utilizzare viola. Se appaiono freddi e presentimento, quindi una luce blu potrebbe essere giusto. Si può essere così liberi come lo si desidera, quando si sceglie la combinazione di colori.

• Dipingere velocemente mentre si sentono le emozioni collegate alla montagna più fortemente. Le emozioni tendono a diminuire nel tempo, e si otterrà la migliore apprezzamento di ciò che si fa quando i sentimenti sono grezzi. Molti pittori astratti funzionano rapidamente e in modo aggressivo, prima di rivedere il loro lavoro in una data successiva.

• Semplificare la tua pittura. Quadri astratti spesso appaiono più semplice nel design di pitture tradizionali, perché il peso del sentimento compensa la mancanza di dettaglio. Schemi di progettazione coinvolti in dipinti astratti sono molteplici. Ad esempio, non è insolito per le diverse forme di opera d'arte da miscelare, ad esempio includendo un titolo di giornale in un dipinto. Quadri astratti coinvolge generalmente, linee nitide e colori semplici e grassetto.

• Non pensare troppo il tuo dipinto; Fidati del tuo istinto. Una grande pittura astratta non si basa sul pensiero cosciente ma il subconscio. Fare colpi grassetto, rapidi che rendono drammatici linee sulla pagina. Più sorprendente il marchio che fai, più emotiva si tratta. Utilizzare il colore in modi contrastanti e sorprendenti, forse utilizzando verde per il cielo e il blu per l'erba. Questo sarà sorprendente per lo spettatore, che verrà disegnato per osservare più da vicino il tuo dipinto.