Una xilografia è spesso un'opera d'arte in epoca moderna. Nell'antichità, blocchi di legno erano come libri, diagrammi e mappe sono state riprodotte, originari della Cina e si sta diffondendo in altre parti dell'Asia. Esempi di xilografie bene vengono frequentemente dal Giappone. Stampa del woodblock di libri è raramente usata ora tranne in creazioni artistiche fatte a mano, realizzate in serie molto limitate. Xilografia di natura è lavoro intensivo e lento. A volte chiamato xilografia, il caratteristico aspetto lo rende facile da riconoscere in libri e stampe.
Fatto a mano
La caratteristica più evidente della xilografia è che è fatto a mano. Il taglio o l'intaglio del blocco e l'effettiva stampa costituiscono il processo artistico. Un blocco di taglio di macchina o una stampa fatta a macchina non sarà ovviamente un vero xilografia. Il poeta William Blake ha disegnato e dipinto illustrazioni dei suoi libri, come "Il matrimonio del cielo e dell'inferno." Essi sono buoni esempi della bellezza senza tempo della xilografia.
Storico e artistico
Xilografia sembra vecchio, così come bella. Sembra vecchio perché è vecchio, o almeno rappresentativo di un'epoca passata, quando qualcuno sarebbe prendere il tempo a intagliare nel legno (solitamente dagli alberi di pioppo o pera) un'immagine che più tardi avrebbe prodotto una bella pagina stampata o opera d'arte. La natura squisita dell'intaglio in legno rende una pagina comune di stampa sembrano un'incisione o un disegno finemente lavorato. Dopo l'avvento del tipo di metallo, xilografia è diventato un'abilità specializzata imparata principalmente da artisti e incisori.
Chiarezza dell'immagine
Xilografia è tipicamente chiaro e facile sugli occhi. Artisti come il pittore Mary Cassatt e illustrator W.T. Benda sono stati ispirati per trasformare il woodblock stampa in arte dell'intaglio in legno. Romanziere Willa Cather chiesto Benda fare otto disegni spiritosi per il suo libro "My Antonia" perché ricordavano lei così tanto di xilografie che aveva visto nei libri che amava come un bambino. Egli ha obbligato, contemporanea Benda fan saranno sorpresi di vederlo lavorare in bianco e nero, poiché lui più tardi divenne noto per dipinti colorati ispirati alla xilografia di volti di donne.
Semplicità
Oltre ad essere chiaro, xilografia è semplice, non occupato o ingombra. Questa caratteristica può anche essere chiamata minimalista da alcuni storici di arte. Artista tedesco Kathe Kollwitz preso l'antica arte della xilografia stampa e ha trasferito la propria tecnica di stampa xilografica su carta tessuti. La xilografia "Woman in the Lap of Death" è una delle immagini più semplici e intricate della Germania nazista.
Colore
Il colore xilografie di American Arts and Crafts movement nei primi del 1900 mostrano l'influenza giapponese. Chiarezza dell'immagine combinato con ricchi ancora colore sottile è parte integrante le xilografie di Arthur Wesley Dow e Walter J. Phillips. "Il pescatore" Phillips' è uno squisito esempio.
Nelle mani di artisti femminili come Margaret Jordan ed Eliza Draper Gardiner, la xilografia è simile a un dipinto ad acquerello, caratteristico della progressione naturale descritta da Ernest Fenollosa nel 1895 quando notò che l'artista woodblock stava diventando "libero con i suoi blocchi come il pittore con la sua tavolozza". "Summer Clouds" di Patterson fatto nel 1918 Mostra questa progressione.