Caratteristiche della musica corale contemporanea

Caratteristiche della musica corale contemporanea

Compositori contemporanei moderni utilizzano diverse tecniche per creare musica corale eterea e mistica. Molte di queste tecniche comportano di dissonanza e consonanza per creare risoluzioni e progressioni che non sono tipici della musica classica prima del 1910. Compositori hanno scritto pezzi corali successo usando queste tecniche. Il campo della composizione musicale è in continua evoluzione nella ricerca di nuovi suoni.

Costruzione di corda

Compositori contemporanei hanno trovato diversi modi per prendere accordi tradizionali e li trasformano in nuovi accordi. Compositori usare quartal harmony in cui gli accordi sono costruiti su intervalli di quarti invece di terzi. Inoltre, compositori utilizzano la tecnica dei cluster di tono in cui diversi toni sono distanziati in configurazioni insolite, compreso l'uso di intervalli più dissonanti come secondi maggiori e minori. Compositori utilizzano anche accordi con più di cinque toni in loro nella musica corale contemporanea.

Serialismo

Serialità è una tecnica che compositore Arnold Schoenberg sviluppato e perfezionato. Si tratta di prendere un insieme di piazzole e ripeterle in vari modi per prevenire qualsiasi un tono da sempre al centro dell'attenzione. A differenza di musica classica, che ha un tono unificante centrale chiamato il "tonic", serialità cerca di spezzare il tiro di un centro tonale e creare musica che sia libero di muoversi intorno alla scala cromatica.

Politonalità

Politonalità è un tentativo di prendere accordi diversi da chiavi diverse e li giustapponendo su a vicenda. In politonalità, un compositore potrebbe utilizzare due o più tasti differenti allo stesso tempo. Questo crea musica dissonante che utilizza la teoria musicale tradizionale in un modo moderno e innovativo. Un sottoinsieme di politonalità è bitonality in cui un compositore utilizza solo due chiavi. In genere, ogni strumento giocherà un'idea musicale correlata in una chiave diversa. Igor Stravinsky era famoso per la sperimentazione di politonalità nella sua musica.

Contrappunto

Compositori del XX secolo ha sviluppato un nuovo metodo di contrappunto. Questo stile di contrappunto crea linee musicali che riducono gli effetti duri di dissonanza e consente a toni che altrimenti sarebbero in contrasto con un altro per giocare insieme armoniosamente.